[ad_1]
كلما أخبر الناس أنه من الصومال، يقول المخرج السينمائي مو هاراوي إنه “بدأ يلاحظ بعض الأنماط” حول أنواع الصور التي يحملها الناس عن البلاد.
يقول هاراوي لموقع ميدل إيست آي إن هذه اللقاءات اليومية هي التي دفعته إلى كتابة ما سيصبح أول فيلم صومالي على الإطلاق ينافس في مهرجان كان السينمائي في مايو 2024.
يقول: “كانت كتابة السيناريو أمرًا بديهيًا تمامًا. كان الأمر كله يتعلق ببساطة بكتابة شخصيات مختلفة تأتي من زوايا مختلفة من الحياة اليومية الفعلية في الصومال”.
ومع كون مدينة كان بمثابة صانع الذوق لصناعة السينما بأكملها، فإن إدراج فيلم هاراوي، القرية المجاورة للجنة، لا يشكل علامة فارقة كبيرة، وقد أثار مجموعة من الإشادة من النقاد.
لقد طافت سلسلة المهرجانات الممتدة هاراوي حول أربع قارات مختلفة، ومؤخرًا إلى لندن، حيث تم عرض الفيلم لأول مرة في المملكة المتحدة في مهرجان BFI لندن السينمائي في أكتوبر.
نشرة ميدل إيست آي الإخبارية الجديدة: جيروساليم ديسباتش قم بالتسجيل للحصول على أحدث الأفكار والتحليلات حول إسرائيل وفلسطين، إلى جانب نشرات تركيا غير المعبأة وغيرها من نشرات ميدل إيست آي الإخبارية
مرة أخرى، كان هذا أول فيلم تدور أحداثه في الصومال في تاريخ المهرجان، على الرغم من استضافة بريطانيا لأكبر عدد من السكان الصوماليين في الشتات في أوروبا.
بالنسبة لبلد بدأ للتو في الظهور على الساحة السينمائية الدولية، فإن ظهور عدد لا يحصى من الأفلام الغربية في الأفلام الغربية قد عزز منذ فترة طويلة الصومال في الخيال الغربي الجماعي.
“فيلم القراصنة”
في فيلم ريدلي سكوت الذي حقق نجاحا كبيرا “بلاك هوك داون” (2001)، يبدو الصومال وكأنه أرض قاحلة مزقتها الحرب ويهيمن عليها أمراء الحرب عديمي الرحمة، الذين يلعب دورهم ممثلون بريطانيون.
وقد أثار الفيلم، الذي تم تصويره بالكامل في المغرب، انتقادات لأنه تعمد تشويه جريمة حرب أمريكية مزعومة، كما أثار مقاطعة من جماعات المناصرة الصومالية الحريصة على ملاحظة أنه لم يتم التحدث بأي كلمة صومالية في الفيلم.
ومع ذلك، لم يرتدع منتجو المستقبل – فالفيلم الكوري الجنوبي لعام 2021، “الهروب من مقديشو”، الذي تم تصويره أيضًا في المغرب، لا يضم أي ممثلين صوماليين.
وفي الوقت نفسه، برز “فيلم القرصان الصومالي” كنوع حقيقي في حد ذاته، مدفوعًا بنجاحات الفيلم الدنماركي المفضل A Hijacking (2012) ومركبة توم هانكس المرشحة لجائزة الأوسكار Captain Phillips (2013).
يقول هاراوي، الذي تم تصوير فيلمه باستخدام ممثلين غير محترفين في موقع في ريف الصومال: “على الرغم من أنني لم أعد أشاهد هذا النوع من الأفلام بعد الآن، إلا أنني كنت أفكر في ذلك”.
“هذه القصص لا تأتي من الداخل إلى الخارج أبدًا، وهذا بالطبع لا ينطبق على الصومال فحسب، بل ينطبق أيضًا على ما يسمى بـ “العالم الثالث”، حيث يكون لديك دائمًا هذا النوع من الروايات من الغرب – ومؤخرًا أيضًا من الشرق – عن أفريقيا بشكل عام.
ويواصل قائلاً: “في الصومال، لا أعتقد أن الناس يهتمون بهذه الأفلام، فلديهم أشياء أكثر أهمية للتفكير فيها. لكن الأشخاص الذين تؤثر عليهم هذه الأفلام هم المغتربون – كما هو الحال عندما أقول إنني من الصومال، فيقول أحدهم يجيب قائلا “أوه، القراصنة!”
تشكل الحرب خلفية للفيلم ولكنها ليست محور تركيزه الرئيسي (فيلم فرايبيوتر)
يبدأ الفيلم بمقطع من أخبار القناة الرابعة البريطانية عن ضربة صاروخية أمريكية على الصومال، ويتناول الفيلم مباشرة القضايا المحيطة بالصور والتمثيل.
“كانت الفكرة هي إظهار ما تراه عادة عن الصومال في وسائل الإعلام الغربية. مهما كان الموضوع، عندما ترى هذا النوع من الأخبار، فإنك لا تفكر حقًا في الناس – بطريقة ما، فهي مجرد شكل من أشكال الترفيه.
“وهكذا كانت الفكرة هي إظهار التأثيرات الواقعية لما تراه في وسائل الإعلام – لإظهار الجانب الآخر بطريقة إنسانية، وإظهار الأشخاص المتأثرين بما يحدث حولهم. “
في الواقع، القرية المجاورة للجنة بعيدة كل البعد عن كونها مادة لأفلام الحرب المليئة بالإثارة. إنه فيلم هادئ ولطيف عن المرونة الإنسانية والروابط الأسرية غير التقليدية، حيث تموج الصراعات المسلحة في الخلفية، خارج الإطار مباشرة.
ومع ذلك، مع استمرار تورط الصومال في حرب أهلية مستمرة بدأت عام 1991، فإن الفيلم لا يخجل من التعامل مع الحقائق اليومية لجيل نشأ في صراع مسلح.
يعمل بطل الرواية مامارجيد (أحمد علي فرح) كحفار قبر، وهي استعارة قاتمة للعيش في ظل خلفية من الدمار الدائم.
يقول هاراوي إن الشخصيات عبارة عن “اندماج” للأشخاص الذين يعرفهم (فيلم فرايبيوتر)
نشأ هاراوي، 32 عاماً، في الصومال حتى بلغ 18 عاماً تقريباً، قبل أن ينتقل إلى النمسا. رغم أنه لا يوجد شيء في الفيلم يتوافق مع تجارب السيرة الذاتية الخاصة به، إلا أن هاراوي يقول إن “جميع الشخصيات عبارة عن اندماج لأشخاص مختلفين أعرفهم. الشيء المهم هو إظهار روح الناس”.
أثناء نشأته، شاهد هاراوي الكثير من الأفلام، على الرغم من أن الكثير منها كان بلغات يقول إنه لا يستطيع فهمها. خلال هذا الوقت، رغم ذلك، لم يكن يفكر أبدًا في صناعة الأفلام – لم أكن أعلم أن هناك أشخاصًا يقفون وراء الأفلام التي يصنعونها. لم أعتبرها وظيفة،” يهز كتفيه.
يتحدث كما لو كان في حيرة من أمره بشأن الكيفية التي انتهى بها الأمر إلى صناعة الأفلام، بعد وصوله إلى النمسا دون أن ينوي التوجه إلى الصناعة ومعاناة في نهاية المطاف للالتحاق بمدارس السينما.
“النظرية الوحيدة التي لدي، بعد فوات الأوان، هي أنه ربما بما أنني لم أتمكن من التحدث باللغة (الألمانية) في ذلك الوقت، كان الفيلم وسيلة للتعبير عن نفسي، ولذا حددت نفسي باللغة المرئية – اللغة العالمية”. يقول.
تجنب الرمزية
كما هو الحال مع أي فيلم تاريخي من صناعة السينما الوطنية الناشئة، فإن فيلم “القرية” يلتف حول خط رفيع بين الثناء عليه لمزاياه الخاصة وبين تصنيفه على أنه فيلم صومالي، يتم عرضه بشكل رمزي من قبل مهرجانات الأفلام ذات العقلية الليبرالية في الغرب.
وتدرك هاراوي هذا التوتر جيداً. يقول: “هذا موجود دائمًا”. “الصومال هو حالة متطرفة، ولكن أي فيلم قادم من قارة أفريقيا بشكل عام سوف يُنظر إليه دائمًا على أنه “فيلم أفريقي”.
“لكن أثناء صناعة الفيلم، لا أفكر بهذه الطريقة، ولا أضع الفيلم في الزاوية. هذا هو واقع سوق السينما. لا يمكنك أن تدع ذلك يؤثر على طريقة إنتاجك للفيلم».
“جميع الشخصيات عبارة عن اندماج لأشخاص مختلفين أعرفهم. المهم كان إظهار روح الشعب
– مو هاراوي، مخرج
بالنسبة لهاروا، فإن مكافآت تحقيق تمثيل سينمائي حقيقي للصومال سوف تفوق دائمًا هذه التوترات.
يقول: “في مهرجان نيوزيلندا السينمائي الدولي، جاءت إلي فتاة صومالية وأخبرتني أن هذه هي المرة الأولى التي تشاهد فيها فيلمًا في السينما كانت لغته الصومالية، ولم تفعل ذلك”. لا تحتاج إلى قراءة الترجمات.
“وقالت، أكثر من أي شخص آخر، إنها شعرت بالتميز في تلك اللحظة لأنه في العادة كان الوضع معاكسًا. لذلك كان الاستقبال جيدًا حقًا.
ويقول إن ما أدهشه أكثر هو تنوع ردود الفعل التي تلقاها عبر مختلف الفئات العمرية داخل الشتات الصومالي.
“قال بعض الأشخاص الذين التقيت بهم إنهم لم يذهبوا إلى الصومال لمدة 30 عاماً بسبب الصراع الدائر هناك، وأن الفيلم أعطاهم فكرة عما كانت عليه الأمور هناك.
“أو كان هناك بعض الشباب الذين أخبروني أنهم يفهمون والديهم أكثر قليلاً الآن. وكان بعض الناس سعداء برؤية أن الناس في الصومال لا يعتبرون أنفسهم ضحايا، كما هو الحال دائمًا في العالم الغربي – وأن البلاد جميلة في الواقع.
تظهر موضوعات الفيلم المتمثلة في القوة والأمل والشجاعة كموازية مناسبة لقصة أصله الرائدة والرائدة. يقول هاراوي: “أنا متفائل دائمًا”.
“في الصومال، نعيش بدون نظام فعال منذ ثلاثين عاماً. سيجد الشعب الصومالي دائمًا طريقة للبقاء على قيد الحياة.
[ad_2]
المصدر