[ad_1]
اشترك في النشرة الإخبارية المجانية لـ Indyarts للحصول على أحدث الأخبار الترفيهية ومراجعاتها إلى النشرة الإخبارية المجانية لـ Indyarts الخاصة بنا
قال روبرت ألتمان: “لم يصنع أحد فيلمًا جيدًا”. لقد صنع ، بطبيعة الحال ، عشرات أو عظماء من نفسه – ناشفيل ، م*أ*س*ح ، من بينهم – والعديد من الآخرين الذين ، بمعظم المقاييس ، جيدة. وأوضح فيما بعد ، ما يعنيه المخرج الحائز على جائزة الأوسكار ، أن السينما كما رآها مدين للتشكيلات الفنية الأخرى ؛ هذا ، في ذلك الوقت في سبعينيات القرن العشرين ، لم تخرج السينما بعد من زخارف المسرح وتصبح شيئًا لا يطاق.
ومع ذلك ، فإن Oeuvre’s Altman هو سينمائي بحت كما جاء. كانت أفلامه-التي غالباً ما تقودها المجموعة التي تقودها المجموعة الأمريكية-فريدة ومظهر تطلعية ، وفرضت أسلوبه المميز على الأنواع المتنوعة مثل هجاء مضاد للحرب ، والمباحث ، والإثارة النفسية ، والغربيين. لقد كان مخرجًا مستقلًا من خلال وعبر-واحد مع شركة من المتعاونين من الدرجة الأولى ، وخصوصية متعاونين وقدرة شبه متطورة على الحصول على مشروع غير محتمل ؛ وصفته صحيفة نيويورك تايمز ذات مرة بأنه “ملك القراصنة لصناعة الأفلام الأمريكية”. توفي Altman في عام 2006 ، وكان سيبلغ 100 هذا الشهر. على الرغم من ذلك ، لا يزال تأثيره ينظر إليه في العديد من أفضل الأفلام الأمريكية اليوم.
بالمقارنة مع بعض صانعي الأفلام الآخرين الذين يخرجون من ثورة هوليوود الجديدة ، فإن Altman غير محظور نسبيًا. M*A*S*H*(1970) – فيلمه المتقدم ونجاح تجاري لم يكرره أبدًا – أعطاه مستوى من المشاهير في وقت بدأ فيه صانعي الأفلام للتو في تحقيق هذا النوع من الملفات التي تم منحها سابقًا للنجوم . لكن ذلك لن يدوم ، وبينما يظل المعاصرون مثل ستيفن سبيلبرغ ومارتن سكورسيزي أسماء أسران مريحة للحديد ، فإن روبرت ألتمان هو اسم يتحدث به Cinephiles فقط.
قد يكون Age عاملاً جيدًا: كان Altman 20 عامًا في العديد من صانعي الأفلام الجدد في هوليوود ، و Scorseses و Spielbergs الذين واصلوا إنتاج أفلام شعبية في القرن الحادي والعشرين. لكن هذا الفرق في العمر هو أيضًا ما يميزه عن العديد من أقرانه. كانت أفلامه إنسانية وعالمية. كانوا ، دائما تقريبا ، أفلام للبالغين. قبل m*a*s*h ، كان Altman – الذي كان طيارًا مهاجمًا خلال الحرب العالمية الثانية – يتمتع ببعض الغزوات المبكرة في صناعة السينما (وهو رصيد سيناريو على حارس نوير الشخصي عام 1948 ؛ لأول مرة الدراما الجانحين في عام 1957) ، ولكن في الغالب قطع أسنانه يعمل على الأفلام الصناعية والبرامج التلفزيونية ، بالإضافة إلى مسرح التوجيه.
لقد كان بعيدًا عن المخرج الوحيد الذي بدأه بهذه الطريقة (قام Spielberg لأول مرة بأول ظهور له في حلقة من Columbo) ، ولم يمنحها أي أهمية لا مبرر لها: في السنوات اللاحقة ، فاز بوقته في التلفزيون مع تعليمه الأساسيات الفنية مع إنتاج القليل من الملاحظة الإبداعية.
لكن هذه السنوات المبكرة ، من نواح كثيرة ، وضعت المخطط لما تلا ذلك. من الجدير بالملاحظة أن ألفريد هيتشكوك اكتشف شيئًا فيه ، حيث قام بتوظيفه لتوجيه حلقتين من هدايا ألفريد هيتشكوك في منتصف الخمسينيات. شهد عمل Altman على الأفلام الصناعية تجربة مزيج من الصوت غير التقليدي – بما في ذلك “الحوار المتداخل” الطبيعي الذي سيصبح لاحقًا توقيعه. وفي الوقت نفسه ، فإن عمله كمخرج مسرحي سيبلغ الكثير عن فترة حياته المتوسطة ، عندما بدأ ، في الثمانينات ، في تكييف المسرحيات على الشاشة.
عندما قام بالقفز إلى الأفلام بجدية ، كان هذا بمثابة انتقال صخري. تم طرده من العد التنازلي الخيال العلمي لعام 1967 بعد أن اكتمل التصوير: قام المديرين التنفيذيون في Studio بالتعبير في الحوار المتداخل ، معتقدين أنه عدم الكفاءة الفنية من جانبه. كان فيلمه التالي ، الدراما النفسية التي كانت في اليوم البارد في الحديقة ، قد شهدت على الأقل أن Altman يكمل المشروع ، لكن المراجعات كانت في الغالب. ثم ، في عام 1970 ، جاء m*a*s*h. حرب غير متوقعة من بطولة دونالد ساذرلاند ، توم سكريت ، وإليوت جولد ، M*a*s*h سخرت حرب فيتنام من خلال عدسة الكورية. قام العديد من المخرجين برفض المشروع قبل سقوطه عند أقدام Altman ؛ لا شك أنهم أسفوا في وقت لاحق.
أنتج العقد الذي تبع ذلك واحدة من المخرجات الرائعة على الإطلاق. مكابي والسيدة ميلر (1971) ، التي قامت ببطولة وارن بيتي كمقامر مغامر وجولي كريستي كدجاج سيدتي ، تحملت واحدة من أفضل الغربيين الذين قاموا به على الإطلاق ؛ The Long Goodbye (1973) ، وهو أمر ضعيف على Noir من بطولة Gould (متعاون متكرر في Altman) بصفته Philip Marlowe ، يتم تبجيله بالمثل داخل هذا النوع الخاص. ناشفيل ، نظرة بطيئة ، مترامية الأطراف على مشهد الموسيقى الريفية الأمريكية ، هو عمل لعمق اجتماعي وسياسي وعاطفي مذهل. ما هو أكثر من ذلك ، استغرق الأمر من أخلاقيات فرقة Altman-تجنب بطل الرواية لصالح شبكة من الشخصيات الداعمة المتداخلة-إلى آفاق جديدة.
فتح الصورة في المعرض
‘m*a*s*h’ قام ببطولة إليوت جولد ودونالد ساذرلاند كموظفين طبيين في الحرب الكورية (ايفرت/شوكستوك)
قد تكون تلك الأفلام-بالإضافة إلى Dark ، المزعجة 3 نساء (1977)-الأكثر شهرة في السبعينيات من Altman ، ولكن هناك الذهب أيضًا ، في الهوامش: The Bizarre ، Progerious Brewster McCloud (1970) ، على سبيل المثال ، في الذي يحاول Bud Cort الطيران باستخدام الأجنحة الميكانيكية ، أو دراما المقامرة القابلة للمراقبة بالتنويم ، كاليفورنيا Split (1974) ، وهي مشروع آخر يواجهه Gould. كانت جميع الأفلام مختلفة ، ولكن يمكن تحديدها على الفور على أنها عمله اليدوي – بقدر ما ، على سبيل المثال ، قد يكون فيلم Wes Anderson اليوم. كتب روبرت كولر في سينما بالوحدة: “بمجرد فهم (أسلوب التمان) ، يمكن الاعتراف به في أي جزء تقريبًا من أي فيلم يصنعه”. “إنه يقف مع (ستانلي) كوبريك كواحد من صانعي الأفلام الأمريكيين القلائل لتأكيد الشرعية الهشة لنظرية المؤلف مع هذا التعبير المرئي عن التماسك في عمله.”
شاهد Apple TV+ مجانًا لمدة 7 أيام
المشتركين الجدد فقط. 8.99 جنيه إسترليني/شهر. بعد التجربة المجانية. خطط للتجديد التلقائي حتى يتم إلغاؤه
حاول مجانًا
شاهد Apple TV+ مجانًا لمدة 7 أيام
المشتركين الجدد فقط. 8.99 جنيه إسترليني/شهر. بعد التجربة المجانية. خطط للتجديد التلقائي حتى يتم إلغاؤه
حاول مجانًا
هذا المدى الذهبي – وبالفعل في صناعة الأفلام في صناعة السينما ككلًا – حقق حاجزًا في عام 1980 ، مع إصدار Popeye. كان الفيلم ، وهو تكيف موسيقي للرسوم الكاريكاتورية الكلاسيكية ، من بطولة روبن ويليامز كرجل سبينخ غولبينج القوي ، اقتراحًا صعبًا: سلف التمان للحوار الأصيل ، ضد أساسيات المسرحيات الموسيقية على الشاشة. على الرغم من أنه تم إعادة تقييمه الآن من قبل العديد من النقاد وعشاق Altman ، إلا أن Popeye كان ، في ذلك الوقت ، كارثة ، وشهدت الثمانينيات أن المخرج يفترض أن المخرج أقل بشكل ملحوظ في هوليوود.
سيكون من الخطأ ، مع ذلك ، أن ننسب هذا إلى بوب فقط. حتى في ذروة صلاحياته ، لم تكن أفلام Altman غير المتوفرة ذات التفكير المستقل بمثابة بيع سهلة للعديد من المديرين التنفيذيين في الاستوديو ؛ عند التفاوض على صفقة لفيلم في أواخر سبعينيات القرن العشرين ، أخبرت شركة Altman من قبل Exec بأنه “لا نريد أن يبدو أن هذا يشبه إلى حد كبير فيلم Robert Altman”. تم إنتاج فيلمه عام 1980 كجزء من صفقة متعددة الأفلام مع Fox ، لكن الاستوديو رفض توزيعه ؛ انتهى ألطمان بأخذها إلى الشاشة في الكليات والمهرجانات نفسه.
في الركود ، ظل غزير الإنتاج ، حتى لو تم تذكر معظم أفلامه في الثمانينيات. عاد بشكل متزايد إلى الشاشة الصغيرة ، للأفلام التلفزيونية ومصمّرات هرمية السياسية لعام 1988 Tanner ’88. بعد ذلك ، في عام 1992 ، سجادة الأفلام ، قام اللاعب بإعادته إلى عواطف الصناعة والجمهور. في العام التالي ، أثبتت التخفيضات المختصرة – وهو تكيف رائع للعديد من القصص القصيرة لـ Raymond Carver – أنه لم يكن بمثابة صدفة. وعلى الرغم من أن الممتد النهائي لمهنة Altman قد كان قد كان لديه بعض الأخطاء ، فقد خرج على مستوى عالٍ: Gosford Park (2001) ، وهو لغز القتل في الفترة ، هو من بين أفلامه الأكثر شهرة ، في حين أن رفيق منزل برايري (2006) ، ، كان فيلمه الأخير ، تأملًا متطورًا بشكل مناسب على الموت.
فتح الصورة في المعرض
Bud Cort و Altman Sellley Duvall العاديين في “Brewster McCloud” (MGM/Kobal/Shutterstock)
من أجل صنع رفيق منزل برايري ، كان المخرج المخرج بول توماس أندرسون ، الذي تم تعيينه مخرجًا في وضع الاستعداد ، يجب أن يموت التمان أثناء الإنتاج. كان هذا في حد ذاته شهادة على وضع التاستيان في Altman في ذلك الوقت: حقيقة أن أحد أكثر صانعي الأفلام الصغار في هوليوود سيكون على استعداد للعب النسخ الاحتياطي ببساطة. بالطبع ، حمل التمان وزنًا خاصًا مع أندرسون ؛ إن تأثير Altman الإبداعي في جميع أنحاء العمل المبكر لـ Anderson ، وخاصة La Odyssey Magnolia التي تقودها الفرقة (1999) ، و Drama Drama Boogie Nights (1997).
تعد أفلام Anderson-بما في ذلك نائب الأنيقة المتأصلة في The Elegiac Stoner Noir و Pizza الرومانسية الشائكة الفجوة-من بين أفضل الأفلام الحديثة التي تسحبها من حقيبة Altman’s Licks. ولكن يمكن رؤية بقايا أسلوب Altman في كل مكان هذه الأيام ، في أفلام مثل Knives Out أو Big Short ، حتى القائمة-أو أي من أعمال Wes Anderson التي تقودها المجموعة. عشية عيد الميلاد الدرامية المستقلة في Miller’s Point ، وهي منافسة هادئة لأحد أفضل الأفلام في عام 2024 ، هي Altmanesque تمامًا.
يمتد هذا الإرث أيضًا ، إلى ما وراء الأفلام فقط ، وفي بعض من أرقى التلفزيون حولها. HBO Western Deadwood ، واحدة من أفضل البرامج التلفزيونية التي تم إجراؤها على الإطلاق ، لن تكون موجودة بدون McCabe & Mrs Miller ؛ يمكن رؤية اللمسات Altmanesque في السلك ، وفي الآونة الأخيرة ، في ناثان فيلدر الهائل. ربما كان لدى Altman علاقة متطورة مع التلفزيون نفسه ، لكن لن يكون الأمر هو نفسه بدونه.
قد لا يزال صحيحًا أنه لا أحد “صنع فيلمًا جيدًا” ، بمعنى أن Altman كان يعني ذلك – ربما ، خارج المجال التجريبي ، سيكون السينما دائمًا مدينًا للفنون الأخرى: إلى المسرح ، والموسيقى ، والفنون البصرية . لكن هذا لا يهم. كانت أفلام Altman هي نفسها غنية بالموسيقى وشعور بالمسرح – وصبي ، كانت جيدة.
[ad_2]
المصدر