[ad_1]
يساعدنا دعمك في سرد القصة. اكتشف المزيدإغلاق
لقد أظهر لي عملي الأخير الذي ركز على الناخبين اللاتينيين في أريزونا مدى أهمية الصحافة المستقلة في إعطاء صوت للمجتمعات غير الممثلة.
إن دعمكم هو ما يسمح لنا بسرد هذه القصص، ولفت الانتباه إلى القضايا التي غالبًا ما يتم تجاهلها. وبدون مساهماتكم، ربما لم نستطع سماع هذه الأصوات.
كل دولار تقدمه يساعدنا على الاستمرار في تسليط الضوء على هذه القضايا الحرجة في الفترة التي تسبق الانتخابات وما بعدها
اريك جارسيا
رئيس مكتب واشنطن
إن وضع مسرحية شكسبيرية أقل شهرة تحمل اسمًا كوميديًا غامضًا في مساحة أوليفييه الضخمة في المسرح الوطني يشكل نوعًا من المخاطرة. ولكنك لن تعرف ذلك من خلال الثقة الهائلة التي تتمتع بها ليندسي تيرنر في إنتاجها المتبجح، المليء بالعظمة العتيقة والألعاب النارية الحديثة. تدور أحداث القصة في الأيام الأولى لروما القديمة – حيث يتم الإشارة إلى أسطورة أصل المدينة الشرسة من خلال تمثال عملاق للذئب الذي أرضع مؤسسيها التوأم. لكن جماليات تيرنر راقية وليست وحشية، وتشير إلى النخبة البعيدة التي خنقت روما حتى انحدرت وسقطت.
في مشاهد القتال البطيئة التي تتسم بلمسة سينمائية، نرى كوريولانوس، الذي يلعب دوره ديفيد أويلوو، يكتسب سمعته كمحارب هائل. يتحرك الممثل بشكل جميل في ومضات من الضوء الساطع، وينسى الفوضى التي تسود المعركة. ثم يعينه مجلس الشيوخ الروماني قنصلاً، ويصبح أقل ثقة في تحركاته، ويواجه مهمة كسب ود المواطنين العاديين في المدينة ــ مثل كورديليا في الملك لير، يتردد في تقديم عرض عام يعبر عن المشاعر، ويغلق أويلوو نفسه في عزلة عصبية عندما يطالبون برؤية ندوب المعركة. وتجعل بعض الإنتاجات أهل روما حشداً فوضوياً يسخر منهم كوريولانوس: هنا، هم ساكنون ومحترمون، وتبدو سخريته من ملابسهم ذات الرائحة الكريهة وكأنها متنفس لحرجه الاجتماعي العميق.
هناك العديد من أوجه التشابه الحديثة المحتملة مع كوريولانوس: الزعيم الذي يرفض الخضوع للشعبوية، أو أن يفهم أن الأشخاص الذين ربوه قادرون بنفس القدر على هدمه عندما يناسبهم ذلك. يتخذ تيرنر خطوة جانبية مثيرة للاهتمام بعيدًا عن السياسة من خلال إعداد المسرح في معرض فني، في إشارة إلى حركات مثل “رودس يجب أن يسقط”، أو الحملات لإنهاء الاستعمار في المتحف البريطاني. صممت مصممة الديكور إيس ديفلين مسارح لأمثال بيونسيه، وهي في شكلها الكامل والمبالغ فيه هنا، حيث تطلق العنان لسلسلة معقدة من المكعبات الخرسانية التي تشير إلى أسوار المسرح الوطني الوحشية، المرصعة بالكنوز. تظل التماثيل القديمة على المسرح، لتذكير بكيفية دعم التعلم الكلاسيكي لتفكير النخب السياسية الحديثة – أو كيف تُسرق السلطة وتُحتكر. تظهر نسخة مذهبة من تماثيل إلجين خلف كوريولانوس عندما ينحدر في النهاية إلى غضب كراهية البشر، حيث يقوم أويلوو بعمل رائع وزئير في خطاب حيث يدير ظهره للمؤسسة التي شكلته.
لا يوجد الكثير من النكات في هذه المسرحية الكئيبة، لكن إخراج تيرنر يبرز كل روح الدعابة الساخرة فيها: عندما يصطدم كوريولانوس بمقر أعدائه الفولسكيين، فإنها تضع المشهد في مطبخ فندق مزدحم حيث يشعر الطهاة ذوو الملابس البيضاء بالحيرة من الظهور المفاجئ لهذا المحارب المتهالك. ويبدو الثنائي المضحك من المحامين الرسميين بروتوس (جوردان ميتكالف) وسيسينيوس (ستيفاني ستريت) وكأنهما قادمان مباشرة من مسلسل كوميدي سياسي، عاديان تمامًا وسط الفوضى التي يسببانها.
أويلوو بدور كوريولانوس (ميسان هاريمان)
إن أعمق رابط في المسرحية هو بين كوريولانوس وأمه، فولومينيا – هنا، باميلا نومفيت متسلطة وعظيمة في دور هذه الأم، حبهما يبدو تجريديًا بعض الشيء حتى اللحظة المؤثرة عندما تركع وتتعثر قليلاً، كاحليها مؤلمان، وفخر ابنها البعيد ينهار أيضًا. يتحرك هذا الإنتاج بسرعة عبر المشاهد المبكرة، مما يعني أن العلاقات مثل هذه لا تملك مساحة للازدهار، ونقاط الحبكة يصعب تحليلها – بصفته الخطيب الخبير مينينوس، يتميز بيتر فوربس بمعالجة حواراته بعناية وتذوق مرحب بهما.
ومع ذلك، فإن هذا العمل ملحمة شكسبيرية رائعة على غرار فيلم أنطونيوس وكليوباترا الذي عرض عام 2018 في نيو أورليانز: إنه عمل مثير للمشاهدة، ومليء بالأداء القوي والصور التي لا تنسى. وتحت هذا التهويل، هناك تذكير بمخاطر النخبوية حتى ولو كانت هذه الرسالة – ومن عجيب المفارقات – تُقدم في شكل غامض أنيق.
المسرح الوطني، حتى 9 نوفمبر؛ nationaltheatre.org.uk
[ad_2]
المصدر