[ad_1]
في معرض فني بقلب العاصمة الأوغندية كمبالا، عُلقت لوحات تجريدية لرسام أوغندي.
تعد اللوحات التي رسمتها شارلين كومونتالي، وهي فنانة أوغندية معاصرة، من بين العديد من الفنانين الأفارقة الذين زينوا جدران المعرض على مر السنين.
يتمتع الفن الأفريقي المعاصر بتاريخ غني ومتنوع يعود إلى عصور ما قبل التاريخ، مع مجموعة متنوعة من التعبيرات الفنية، بما في ذلك النحت والأقنعة واللوحات والمنسوجات.
لفترة طويلة، لم يحصل الفنانون الأفارقة على نفس القدر من التقدير الذي حصل عليه نظراؤهم الأوروبيون والأمريكيون.
ومع ذلك، هناك اتجاه جديد يميل هذا السرد مع تركيز العديد من جامعي الأعمال الفنية الآن على الفن الأفريقي المعاصر، كما يوضح داودي كارونجي، فنان وأمين معرض Afriart:
ويقول: “هذا وقت عظيم للفن الأفريقي والأفارقة، لأنه كان مهملاً لسنوات عديدة، ولم يكن هناك أي اهتمام به… حتى أقول منذ 7 أو 8 سنوات مضت”.
يقول كارونجي إنه في الماضي، كان معظم جامعي الفن الأفريقي المعاصر من المغتربين الذين عملوا في القارة.
لم يعير السكان الأصليون الأفارقة الكثير من الاهتمام للقصص التي يتم سردها من خلال الفن وأهملوا الصناعة، مما أدى إلى قيام العديد من الفنانين ببيع أعمالهم لمشترين من خارج القارة.
ومع التحديث والتعرف على الثقافات المختلفة في السنوات الأخيرة، شهدت صناعة الفن زيادة كبيرة في عدد العملاء المحليين الذين يستهلكون الفن الأفريقي، كما يقول كارونجي.
ويقول: “لقد نمت الطبقة الوسطى، وقام الناس ببناء منازل، ولديهم جدران كبيرة تحدق بهم، لذا يتعين عليهم ملء تلك الجدران”.
“لذا، كان هذا التحول هو أن السوق كان عبارة عن مغتربين كانوا بالفعل على دراية بالفن وكانوا يعملون في سفارة، أو شيء من هذا القبيل، والآن لا يزال هؤلاء الأشخاص موجودين هناك ولكن الطبقة الوسطى الأوغندية انضمت إليهم أيضًا نوعًا ما. “.
كان جامعو الأعمال الفنية، مثل ليندا موتيسي، في طليعة الجهود الرامية إلى ضمان بقاء بعض الفنون الأفريقية الآن في القارة.
وتقول إن القارة كانت تفقد قطعها الثمينة لفترة طويلة لصالح هواة جمع التحف العالميين.
يقول موتيسي: “لقد أدركت أن هناك نوعًا من الثقب الأسود للأشخاص الذين يأخذون من القارة، ويستمرون في الأخذ، وأشعر أننا نقترب من جمع الأعمال الفنية كتدخل”.
وتضيف: “نحن نحمي ونقول دعونا لا نستمر في ذلك، دعونا لا نسمح لنزيف هذه الأعمال وكل هذه الملكية الفكرية بمغادرة القارة، دعونا نحتفظ بها هنا”.
على مر السنين، تطور الفن الأفريقي، مما يعكس التغيرات الاجتماعية والسياسية والثقافية في القارة.
تعمل ليليان نابوليمي على نحت القطع الفنية المعقدة منذ عقود.
وفي ورشتها في إحدى ضواحي العاصمة كمبالا، تنشغل نابوليمي بالعمل على مجسم نسائي تأمل في استكماله وبيعه قريبا.
وتقول إنها متحمسة للموجة الأخيرة في المجموعات الفنية والوسائط والمواد المختلفة التي يستخدمها الفنانون لإنشاء أعمالهم.
“الفن لا يقتصر فقط على الرسم والنحت أو الخزف. إنها الآن تأخذ الموضة والأفلام والفيديو. وهذا يعني أن النطاق قد زاد”، كما تقول.
“إنها تحتوي على مجموعة واسعة من المفاهيم، وهذا يعني أن الناس ينجذبون إلى مجموعة واسعة من الأعمال الفنية التي يمكنك الاختيار من بينها.”
بالنسبة لنابوليم، لعبت العولمة والوصول إلى وسائل التواصل الاجتماعي دورًا مهمًا في نمو سوق الفن الأفريقي من خلال خلق فرص للفنانين الأفارقة لعرض أعمالهم على المستوى الدولي.
“يتزايد عدد الفنانين الذين يبيعون أعمالهم، وأعتقد أن المزيد من سبل البيع قد ظهرت أيضًا، مثل وسائل التواصل الاجتماعي. الفيسبوك، انستغرام، تويتر. وتقول: “يمكن لجميع هؤلاء الفنانين عرض أعمالهم وبيعها”.
“إن أداء صالات العرض الفنية أفضل من أي وقت مضى، لذلك هناك أمل في أن يتم بيع الأعمال الفنية.”
وفقًا لتقرير آرت بازل 2023، شهد الفنانون الأفارقة المعاصرون عددًا قياسيًا من الأعمال المباعة في المزادات (أكثر من 2700) – أي ما يقرب من ضعف العدد قبل جائحة كوفيد-19.
في عام 2022 وحده، حققت أعمال الفنانين المعاصرين المولودين في أفريقيا 63 مليون دولار أمريكي في المزادات مقابل رقم قياسي سابق بلغ حوالي 47 مليون دولار أمريكي في عام 2021.
[ad_2]
المصدر