[ad_1]
احصل على بريدنا الإلكتروني الأسبوعي المجاني للحصول على أحدث الأخبار السينمائية من الناقدة السينمائية Clarisse Loughreyاحصل على بريدنا الإلكتروني The Life Cinematic مجانًا
يتوق العديد من صانعي الأفلام إلى أن تكون أعمالهم محور المحادثة العامة. لكن هذا ليس بالأمر الجيد دائمًا.
في بعض الأحيان، يتم وضع الأفلام – حتى العظيمة منها – تحت المجهر بحثًا عن شخصيات أو خطوط حبكة أو لحظات إشكالية.
في كثير من الأحيان، يكون هذا نتيجة لتغير المعايير الاجتماعية. استخدمت أفلام مثل The Jazz Singer الوجه الأسود في وقت كان مقبولًا اجتماعيًا بشكل أو بآخر. ومع ذلك، شاهده الآن، ومن المحتمل أن تشعر بالخوف.
هناك أفلام أخرى، بطبيعة الحال، تسبب مشاكل فور عرضها في دور السينما – مثل فيلم “حدث ذات مرة في هوليوود” للمخرج كوينتين تارانتينو.
في بعض الحالات، يمكن أن يثير السؤال عما إذا كان الفيلم مسيءًا أم لا، جدلاً قويًا بين المعجبين وحتى المشاركين في صناعة الفيلم. في العام الماضي، ظهر مايكل كين في الأخبار بعد أن رد على الادعاءات بأن فيلم “الزولو” عام 1964 كان “نصًا رئيسيًا” للمتعصبين للبيض.
مهما كان السبب، فمن الواضح أن تاريخ السينما مليء بأمثلة من الأفلام التي أصبحت مشاهدتها صعبة.
فيما يلي 19 من أكثر الأفلام إشكالية على الإطلاق.
البرتقالة الآلية (1971)
من المؤكد أن اقتباس ستانلي كوبريك المثير للجدل – والمحظور لسنوات عديدة – لرواية أنتوني بيرجيس لا يخلو من عناصر إشكالية، وأشهرها التصوير المقزز للاغتصاب. لم يكن الجمهور وحده هو الذي وجد فيلم كوبريك بغيضًا: فقد دفع المخرج نفسه من أجل إزالة البرتقالة الآلية من دور السينما وسط مخاوف من أعمال عنف مقلدة.
مالكولم ماكدويل في فيلم “A Clockwork Orange” (وارنر بروس)
الجمال الأمريكي (1999)
سيكون الفائز بجائزة أفضل فيلم للمخرج سام مينديز في الضواحي مشكلة اليوم حتى لو لم يكن الأمر يتعلق بالادعاءات الموجهة ضد الممثل الرئيسي كيفن سبيسي. في الواقع، تضيف مشاركة سبيسي طبقة أخرى من الانزعاج إلى قصة أب في منتصف العمر يشتهي صديقة ابنته المراهقة (مينا سوفاري). من المحتمل أيضًا أن يثير مشهد عاريات يضم ثورا بيرش البالغة من العمر 16 عامًا الدهشة اليوم.
ولادة أمة (1915)
تم حذف العديد من الأفلام الأكثر عنصرية بشكل علني في السينما المبكرة من هذه القائمة – على سبيل المثال، وصف أعمال ليني رايفنستال بأنها “إشكالية” لن يكون كافيًا تمامًا. لكن فيلم “مولد أمة” للمخرج دي دبليو غريفيث لا يزال يحتفل به حتى يومنا هذا باعتباره معلمًا سينمائيًا ثوريًا، على الرغم من عنصريته البغيضة والمتفشية. جادل بعض مؤرخي الأفلام المعاصرين بأن “ابتكارات” جريفيث السينمائية نشأت بالفعل في مكان آخر – ولكن حتى لو لم تكن كذلك، فلا يوجد عذر لهذا الاحتفال المروع بمنظمة كو كلوكس كلان.
شاهد Apple TV+ مجانًا لمدة 7 أيام
المشتركين الجدد فقط. 8.99 جنيهًا إسترلينيًا/الشهر. بعد التجربة المجانية. خطة التجديد التلقائي حتى يتم إلغاؤها
جرب مجانًا شاهد Apple TV+ مجانًا لمدة 7 أيام
المشتركين الجدد فقط. 8.99 جنيهًا إسترلينيًا/الشهر. بعد التجربة المجانية. خطة التجديد التلقائي حتى يتم إلغاؤها
حاول مجانًا أن فيلم “مولد أمة” يصور الإعدام خارج نطاق القانون كعقاب عادل (Everett/Shutterstock)
الإفطار عند تيفاني (1961)
تتميز سيارة أودري هيبورن الشهيرة هذه بواحدة من أكثر الرسوم الكاريكاتورية العنصرية شهرة على الإطلاق. يلعب ميكي روني دور المالك الياباني ذو اللكنة الشديدة السيد يونيوشي، وهي صورة نمطية بشعة. بعد عقود من إصدار الفيلم، أعرب كل من المخرج بليك إدواردز وروني نفسه عن أسفهما إزاء التضمين المسيء.
دامبو (1941)
تحتوي العديد من أفلام الرسوم المتحركة المبكرة لشركة ديزني (وبعض الأفلام اللاحقة) على عدد لا يحصى من العناصر الإشكالية. تشتهر مدينة دامبو بعنصريتها، وكانت شخصيات الغربان الناطقة ــ التي يتم التعبير عنها بلهجة أميركية أفريقية كاريكاتورية ــ شديدة الإدانة بشكل خاص.
فلاش جوردون (1980)
كانت معظم أفلام الخيال العلمي في سبعينيات وثمانينيات القرن العشرين تميل إلى التقادم بشكل سيئ، ولكن هذا يرجع عادةً إلى المؤثرات الخاصة الرديئة. ومع ذلك، تم تأريخ Flash Gordon لسبب مختلف: الشخصية الخبيثة لـ “Ming the Merciless”، التي يلعبها Max von Sydow. تسببت الشخصية الشريرة العنصرية الواسعة في قيام BBFC برفع التصنيف العمري لـ Flash Gordon في عام 2020، مع إضافة تحذير بشأن “الصور النمطية التمييزية” إلى إعادة إصدارها مؤخرًا.
ماكس فون سيدو في فيلم Flash Gordon (إن بي سي يونيفرسال)
فورست غامب (1994)
يمكن أن يكون فيلم Forrest Gump للمخرج روبرت زيميكيس واحدًا من أكثر الأفلام إثارة للمشاكل على الإطلاق – وبالتأكيد واحدًا من أكثر الأفلام التي فازت بجائزة أفضل فيلم. سواء كنا نتحدث عن تصوير توم هانكس الكارتوني الواسع لرجل يعاني من صعوبات في التعلم، أو فضح الفيلم المتشدد لجيني التي تلعب دورها روبن رايت، أو كل ما يتعلق بتعامله مع العرق، فإن غامب هو عبارة عن علبة شوكولاتة فاسدة.
ذهب مع الريح (1939)
الفيلم المفضل المؤكد لدونالد جيه ترامب، وقد اتُهمت هذه الملحمة الأمريكية بتبييض أهوال العبودية والنظر إلى الحرب الأهلية من خلال نظارات وردية اللون. اجتاحت فضيحة الفيلم من جديد في عام 2020 عندما تمت إزالته مؤقتًا من خدمة البث HBO Max بسبب عناصره الإشكالية.
واجه فيلم “ذهب مع الريح” انتقادات متزايدة في السنوات الأخيرة بسبب تعامله مع قضايا العرق في الجنوب الأمريكي (Warner Bros)
إنديانا جونز ومعبد الموت (1984)
تميزت هذه المتابعة لمغامرة ستيفن سبيلبرج الخالدة Raiders of the Lost Ark بالكثير من اللقطات الثابتة التي لا تُنسى والحركات المثيرة – بالإضافة إلى الكثير من العنصرية المؤسفة. إن تصوير تيمبل للهند مليء بالقوالب النمطية المثيرة للقلق والتي عفا عليها الزمن، مما أدى إلى حظر الفيلم في الهند عندما تم إصداره. وفي الوقت نفسه، فإن ويلي سكوت الذي تلعب دوره كيت كابشو هو الفتاة الإشكالية التي تعاني من محنة.
مغني الجاز (1927)
سيحتل الفيلم الموسيقي لآل جولسون “مغني الجاز” مكانًا في تاريخ السينما إلى الأبد باعتباره الفيلم الذي بشر ببداية عصر “Talkie”. ومع ذلك، فإن المشاهدة ليست سهلة هذه الأيام، ويرجع الفضل في ذلك إلى حد كبير إلى الوجه الأسود الذي استخدمه جولسون أثناء أدائه. في ذلك الوقت، بالطبع، لم تكن عروض الوجه الأسود والمغني تعتبر مسيئة على نطاق واسع.
التانغو الأخير في باريس (1972)
في بعض الأحيان، تصبح الأفلام إشكالية بعد ظهور قصص ما وراء الكواليس – وهو ما حدث في الحالة المرعبة لفيلم Last Tango في باريس. في المشهد الأكثر شهرة في الفيلم، تقوم شخصية مارلون براندو باغتصاب امرأة شابة من باريس (الراحلة ماريا شنايدر)، باستخدام قطعة من الزبدة كمواد تشحيم. وتحدث شنايدر لاحقًا عن تصوير المشهد، مدعيًا أنه لم يكن موجودًا في السيناريو. قالت: “كنت غاضبة جدًا”. “قال لي مارلون: “ماريا، لا تقلقي، إنه مجرد فيلم،” لكن أثناء المشهد، على الرغم من أن ما كان يفعله مارلون لم يكن حقيقيًا، كنت أبكي بدموع حقيقية. لقد شعرت بالإهانة، ولكي أكون صادقًا، شعرت بالاغتصاب قليلاً، سواء من مارلون أو من (المخرج بيرنادو برتولوتشي)”.
يعد مشهد الاغتصاب في فيلم “التانغو الأخير في باريس” أحد أكثر المشاهد شهرة في تاريخ السينما (Keystone/Getty Images)
لورنس العرب (1962)
هذه الملحمة الرائدة لديفيد لين هي عمل طويل، ومكلف، ومكثف من حيث الموضوع، منمق سينمائي حقيقي. وفي حين أن هناك تعقيدات في تعاملها مع مسألة العرق، فقد جادل النقاد بأن تصويرها لمآثر تي إي لورانس (بيتر أوتول) في الشرق الأوسط ملفوف في روايات “المنقذ الأبيض” الإشكالية. علاوة على ذلك، فإن اختيار أليك غينيس لدور الأمير فيصل لن يكون ناجحًا اليوم، لا سيما في ضوء استخدام الممثل للوجه البني.
مانهاتن (1979)
هل يمكنك حقًا فصل الفن عن الفنان؟ كل شخص لديه رأيه الخاص في هذه القضية، لكن الأمر صعب بشكل خاص مع فيلم مثل مانهاتن. يقوم وودي آلن، الذي تأثرت مسيرته المهنية المتأخرة بادعاءات الاعتداء الجنسي على الأطفال التي تم إنكارها منذ فترة طويلة، بإخراج وبطولة هذا الفيلم الكوميدي الرومنسي بالأبيض والأسود الذي يجمع بين شخصيته البالغة من العمر 42 عامًا وحب طالب المدرسة الثانوية البالغ من العمر 17 عامًا. الفائدة، التي لعبت دورها مارييل همنغواي.
ذات مرة في هوليوود (2019)
كوينتين تارانتينو ليس غريباً على القليل من الجدل، وملحمته الهوليوودية التي تدور أحداثها في الستينيات موجودة مع أعماله الأكثر استفزازية. في حين أن بعض الأفلام تتعثر في سمعتها الإشكالية مع مرور الوقت، إلا أن فيلم “حدث ذات مرة” كان مثيرًا للفضيحة منذ البداية – حيث ابتكر تارانتينو قصة فداء ضارة لقاتل زوجته كليف بوث (براد بيت) من خلال جعله يضايق بوحشية كادرًا من الشابات. المهاجمين.
ليوناردو دي كابريو وبراد بيت (سوني)
آلام المسيح (2004)
تعرضت ملحمة ميل جيبسون الكتابية لانتقادات واسعة النطاق بسبب تصويرها للشعب اليهودي في إعادة سرد قصة يسوع. إذا أخذت في الاعتبار سياق فضيحة معاداة السامية التي ارتكبها جيبسون خارج الشاشة، فستجد هناك أسبابًا كثيرة للقلق عند مشاهدة هذه الدراما الدينية الدموية.
الباحثون (1956)
كثرت العنصرية في أفلام هوليوود القديمة، خاصة في أفلام الغرب الأمريكي، التي شهدت في كثير من الأحيان أبطالًا بيضًا يتقاتلون ضد أعداء من الأمريكيين الأصليين أو المكسيكيين. كان فيلم The Searchers، وهو الفيلم الغربي المبدع لجون فورد عام 1956، من ناحية، بمثابة لائحة اتهام لاذعة لشر الكراهية العنصرية المدمر. ومن ناحية أخرى، فقد اتُهمت أيضًا منذ فترة طويلة بالعنصرية نفسها في تعاملها الإشكالي مع شخصياتها الأمريكية الأصلية.
جون واين في دور إيثان إدواردز وجيفري هانتر بدون قميص في دور مارتن باولي وهو يحمل بيولا أرتشوليتا في دور الإوزة البرية التي تحلق في سماء الليل (وارنر بروس)
ستة عشر شمعة (1984)
خضعت أفلام جون هيوز التي تبعث على الشعور بالسعادة إلى قدر كبير من التدقيق في السنوات الأخيرة، حيث واجهت مشاريع مثل The Breakfast Club وWeird Science وUncle Buck اللوم بسبب محتواها العنصري والجنسي الذي عفا عليه الزمن. قد تكون Sixteen Candles هي أسوأ جرائم هيوز، وذلك بفضل حبكة متعجرفة صادمة تتضمن اغتصابًا في موعد غرامي. كان هناك أيضًا التضمين المؤسف لـ Long Duk Dong، وهي صورة نمطية آسيوية مزعجة لعبها جيدي واتانابي.
أماكن التداول (1983)
تتميز هذه الكوميديا التي تدور حول الانتقال من الفقر إلى الثراء (والعكس صحيح) من بطولة إيدي ميرفي ودان أكرويد، بعدد من مشاهد الضغط على الأزرار، بما في ذلك هفوة من المفترض أنها طريفة حيث تتعرض إحدى الشخصيات للاعتداء الجنسي من قبل غوريلا. ومع ذلك، فإن مشهد دان أكرويد ذو الوجه الأسود هو الذي لا يزال غير مستساغ على الإطلاق – ويجعل من مشاهدة هذا الفيلم الممتع أمرًا صعبًا اليوم.
الزولو (1964)
تصور الدراما الحربية التي يحظى بتقدير كبير للمخرج ساي إندفيلد معركة رورك دريفت، التي وقعت خلال الحرب الأنجلو-زولو في عام 1879. وقد اتهم بعض النقاد الزولو بالعنصرية، حيث تشير الأبحاث الحديثة التي أجراها ويليام شوكروس إلى أن الفيلم يمكن أن يكون مصدر إلهام للزولو. “القوميون البيض والعنصريون”. وقد وصف مايكل كين، الذي لعب دور البطولة في الفيلم، هذا الادعاء بأنه “أكبر حمولة من الثيران ***”.
[ad_2]
المصدر