[ad_1]
احصل على ملخص المحرر مجانًا
تختار رولا خلف، رئيسة تحرير صحيفة الفاينانشال تايمز، قصصها المفضلة في هذه النشرة الأسبوعية.
لقد أصبحت قبة كاتدرائية القديس بولس رمزاً للصمود في زمن الحرب أثناء الغارات الجوية على لندن قبل أكثر من ثمانين عاماً. ولذلك أصبحت مكاناً مناسباً لأوركسترا الحرية الأوكرانية وجوقة أغاني دار الأوبرا الملكية الأوكرانية لأداء النسخة الأوكرانية من السيمفونية التاسعة العظيمة لبيتهوفن تحت قيادة كيري لين ويلسون.
افتتح الحفل، الذي يعد جزءًا من جولة بيتهوفن التاسعة الدولية للحرية التي تنظمها الأوركسترا، بأغنية “بوتشا. لاكريموسا” لفكتوريا فيتا بوليفا، وهي استجابة بائسة للقتل الجماعي الذي ارتكبته روسيا عام 2022 بحق المدنيين الأوكرانيين وأسرى الحرب في مدينة بوتشا. وتبدأ الأغنية من بداية هادئة إلى تصاعد بطيء للغاية، ثم تتلاشى ببطء، مع بعض تأثيرات الإيقاع الماهلرية المخيفة على طول الطريق. كما تم تقديم إعادة صياغة يوري شيفتشينكو المؤثرة للنشيد الوطني الأوكراني، للكمان المنفرد والأوتار، كإعادة.
في عام 1989، لحق ليونارد بيرنشتاين بموجة التاريخ عندما قاد الأوركسترا التاسعة بعد أسابيع من سقوط جدار برلين، مع تغيير مهم واحد في الكلمات في الحركة الأخيرة: حيث وضع بيتهوفن كلمة الشاعر شيلر “Freude” (الفرح)، استخدم بيرنشتاين كلمة “Freiheit” (الحرية). في النسخة الأوكرانية، تصبح هذه الكلمة – بشكل مثير – “Slava” (المجد). وبما أن “Slava Ukraini” – “المجد لأوكرانيا” – أصبحت نداء مقاومة مألوفًا منذ الغزو الكامل لأوكرانيا في عام 2022 من قبل روسيا فلاديمير بوتن، فقد أصبح أول نطق للباس باريتون أندريه كيماش من هذه النداء واحدة من اللحظات المروعة لهذا الأداء.
لا تتمتع الكاتدرائية بأسهل الصوتيات التي يمكن أن تصلح لسمفونية، لكن أسلوب بيتهوفن في الكتابة الأوركسترالية نجح في تعظيم تأثيرات الصدى المعقدة. وكثيراً ما تحولت السيمفونية إلى حوار بين المميز وغير المميز: كانت لحظات الصمت التي يعزفها بيتهوفن مليئة بموجات لاحقة من النغمات السابقة، كما كانت لحظاته العديدة من التعدد الصوتي والتناقض.
ورغم أن هذا الحدث لم يكن مخصصاً بالتأكيد لهواة الصوت، إلا أنه كان استثنائياً في كثير من الأحيان. فعندما قدمت الأوتار المنخفضة وحدها لحن “نشيد الفرح” في الحركة الرابعة، كان التأثير مجيداً: خيط واحد من الصوت الجوفي.
في كثير من الأحيان، التقت الموسيقى والصدى بطرق تتجاوز المجد. عندما أخذ بيتهوفن السوبرانو الكورالية بهدوء إلى الأثير العلوي، كان بالفعل يخلق أصواتًا جديدة غامضة، ولكن في هذه المناسبة بدت أكثر عالمية. منذ القرن التاسع عشر، كان الموسيقيون وعلماء الموسيقى يتجادلون حول ما إذا كانت الحركة الأخيرة في هذه السيمفونية مجدها أم عيبها. (تتراوح الاعتراضات من خشونة اللحن وحرج بيتهوفن في كتابته للأصوات العالية إلى تواصلها الأكثر تجانسًا مما كان عليه في وقت سابق من السيمفونية). ولكن هنا كان اتساع روح بيتهوفن ساحقًا، حيث أخذنا إلى عوالم جديدة وأوسع من الصوت والشعور.
تستمر الجولة حتى 4 أغسطس، keri-lynnwilson.com
[ad_2]
المصدر