[ad_1]
ابق في الطليعة من خلال دليلنا الأسبوعي لأحدث الاتجاهات والأزياء والعلاقات والمزيد ابق في الطليعة من خلال دليلنا الأسبوعي لأحدث الاتجاهات والأزياء والعلاقات والمزيد
عندما شكر أندرو بولتون، كبير أمناء معهد الأزياء، زملائه على مساعدته عن طيب خاطر في استكشاف وتكرار جزيئات رائحة الملابس من مجموعتهم الدائمة خلال كلمته الافتتاحية لمعرض “الجميلات النائمة: أزياء من جديد” لعام 2024، انبهرت. تخيلت على الفور أنهم جميعًا مجتمعون معًا، يتنشقون الملابس ويتوصلون إلى استنتاجات في مكتب خانق. لكن صوت بولتون البليغ تجاوز ذلك، واستمر إلى النقطة التالية، تاركًا اللغز مفتوحًا فقط للفضوليين لاكتشافه في المعرض، الذي سيفتتح للجمهور في 10 مايو.
في البداية، اعتقدت أن الروائح – ربما عفنة أو متعفنة أو حامضة – تم فحصها من أجل مصلحتها التجريبية الخاصة. لم يخطر ببالي مطلقًا أن هذه العطور سيتم ضخها عبر أنابيب بلاستيكية، وقياس حواف الأغلفة المغطاة، وملء قيعان الأكواب المستديرة في أقسام المعرض لمحاكاة الرائحة التي وضعها المصمم عمدًا. ومن المؤكد أنني لم أتخيل أبدًا أنني سأشعر بالإغراء لاستنشاق نفحات صغيرة منها، مثل الجزيئات الموجودة في منتجات التجميل الفاسدة. ومع ذلك، كنت كذلك، لأنني أستطيع ذلك. لكن الروائح الكريهة كانت أيضًا ممزوجة بأنفاس المنثول الممتعة ونفحات الورد الناعمة.
داخل معارض تيش بمتحف متروبوليتان للفنون، تم إنشاء معمل اختبار تفاعلي، مما ينشط 250 قطعة ملابس بينما يوفر في نفس الوقت تجربة تتجاوز بكثير تجربة المعرض العادي. إن كونك مراقبًا سلبيًا في فيلم “Sleeping Beauties: Reawakening Fashion” ليس خيارًا. هنا، تحت إشراف بولتون وفريقه، وبالشراكة مع Opening AI، تقوم مغامرة متعددة الحواس بنقل الضيوف إلى أدوار نشطة، والاستمتاع بإحياء الملابس، حتى تلك التي لا يمكن ارتداؤها مرة أخرى، من خلال أليافها. يتم الكشف عن المكونات الحسية المصممة بعناية – الرائحة والملمس والصوت – جنبًا إلى جنب مع الزخارف التي تقع تحت ثلاثة مناظر طبيعية: الأرض والهواء والماء.
ثوب الكرة لتشارلز فريدريك وورث عام 1887 في الرسوم المتحركة بالفيديو (متحف المتروبوليتان للفنون)
بدءًا من الرداء الحريري المرسوم يدويًا إلى الطباعة ثلاثية الأبعاد المستخدمة لتعليق الورود الوردية في تنورة فستان على طراز terrarium من تصميم Jun Takahasi لمجموعة Undercover لربيع وصيف 2024، يتم عرض قرون من التصميمات غير القابلة للإلغاء وتقنياتها اللاحقة. يتم تأمين معظمها على النماذج، ولكن الهشة والمجزأة يتم دفنها جسديًا. يتم إعادة تصور التوابيت الكامنة – 50 على وجه التحديد – من خلال الرسوم المتحركة بالفيديو أو وضعها بأمان داخل توابيت مستقبلية شفافة.
يتم عرض فستان من الحرير الأسود من دار ديور لعام 2014 من تصميم راف سيمونز، مطرز برؤوس مختلفة، على جدار مغطى بالملمس الدقيق ونسخة طبق الأصل مصغرة. الزوار مدعوون إلى “الشعور بالزهور” ليشعروا بما يشبه القماش الأصلي، مما يرضي إغراء لمس ما هو محظور عادة. وفي الوقت نفسه، يتم تخيل حركة الملابس، مثل مجموعة زهور القصدير متعددة الألوان لربيع وصيف 2024 من تصميم فرانشيسكو ريسو، من خلال أصوات مشوشة يتم تشغيلها من خلال مكبرات الصوت المحيطة.
حديقة ديور (متحف المتروبوليتان للفنون)
ترفرف طيور السنونو المظللة على السقف الأزرق فوق سترة ألكسندر ماكوين الصوفية البرتقالية لربيع وصيف 1995 مع نفس الطائر المرسوم على الأكتاف والأكمام والجسم المصمم. وبعيداً عن الارتباط الطبيعي في زخرفة التصميم بالسماء، فإن معرض “الطيور”، مثل بقية المعارض في “Sleeping Beauties: Reawakening Fashion”، يدفع المحادثات حول الحفاظ على البيئة إلى سياق تاريخي حول كيفية استجابة الصناعة. أدت هذه الإجراءات إلى تهديد وتكريم الأنواع، حيث تم استخدامها في صناعة الأقمشة لتغليف صفات أعظم ممثلي الموضة كما رأينا في فستان الفراشة الملكية الشهير الذي ارتدته سارة بيرتون والذي تم تصميمه كقصيدة لسلفها.
تضفي حاضنة Loewe، المكتملة بسترة منبثقة من العشب، وكعب متناسق، وقميص جوناثان أندرسون ذو الأوراق التاريخية، اتصالاً من أحد المبدعين الذين يلعبون بالصور الظلية المتحركة، مما يثبت أن حتى أكثر الأشخاص إبداعًا غريب الأطوار يأخذون إشارات بيئية.
غرفة الوردة الحمراء (متحف متروبوليتان للفنون)سترة الطيور البرتقالية لعام 1995 من ألكسندر ماكوين (متحف متروبوليتان للفنون)
إن الدخول إلى معرض الربيع الجديد لمعهد الأزياء يعني الدخول إلى ثوب ما، بحيث تصبح ليس فقط من يرتديه، بل جزءًا من مكياجه العام. غالبًا ما ننسى قدرتنا المتأصلة على إضفاء الحيوية على قطعة من الملابس، ونغفل عن كيفية تشكيل القطعة ليس فقط لأجسادنا، بل لشخصياتنا أيضًا. نحن لا نفكر دائمًا في كيفية إنشاء كل خيط ومكون على أمل أن يتم ذلك.
في حين أن الإضافات المبتكرة تسمح للزائرين ببناء علاقة حميمة لا تأتي عادة إلا عندما نرتدي قطعة من الملابس، إلا أن كل تصميم لا يزال يبدو حيًا حتى ثابتًا في شكله. ربما يكون السبب هو الوعي بالقيمة المنتشرة في قاعات العرض، والوجود في كل مكان للكنوز التي لا مثيل لها، لكنك تنسى أن الملابس لا يمكنها أن تمشي بمفردها وتتذكر أن الموضة هي فن حي.
[ad_2]
المصدر