[ad_1]
يتطلع المنتج الموسيقي التونسي الألماني لوكو دايس إلى عروضه في المملكة العربية السعودية والإمارات العربية المتحدة
دبي: ياسين بن عاشور، المعروف باسم لوكو دايس، انتظر هذه اللحظة طويلاً. على مدى العقود الثلاثة الماضية، بنى منتج الموسيقى الإلكترونية التونسي الألماني البالغ من العمر 49 عامًا نفسه كواحد من أشهر منسقي الأغاني في العالم، وهو رائد نجح في ربط عوالم موسيقى الهيب هوب وموسيقى الرقص قبل فترة طويلة من أن يصبح ذلك هو القاعدة. وركيزة ثابتة لمشهد إيبيزا المؤثر. والآن، بعد صعوده إلى قمة أوروبا، أصبح على وشك تحقيق إنجاز حقيقي في مسيرته المهنية. وفي هذا الشتاء، سيعود أخيرًا إلى جذوره العربية من خلال سلسلة من العروض الكبرى في الإمارات العربية المتحدة والمملكة العربية السعودية، بدءًا بعرض في جزيرة ياس خلال عطلة نهاية الأسبوع للفورمولا 1 في أبو ظبي يوم الجمعة 24 نوفمبر.
“أنا سعيد بهذا. إنه حقا يشعر وكأنه العودة إلى المنزل. والأكثر إثارة من ذلك كله هو أنني أشعر أن الموسيقى التي كنت أصنعها والمشهد الإلكتروني الذي ساعدت في بنائه ينطلق بالفعل في الشرق الأوسط – وهو شيء كنت أنتظر حدوثه منذ سنوات. قال بن عاشور لصحيفة عرب نيوز إن علامتنا التجارية للموسيقى الإلكترونية بدأت تزدهر أخيرًا في المنطقة.
لقد بنى منتج الموسيقى الإلكترونية التونسي الألماني البالغ من العمر 49 عامًا نفسه ليصبح واحدًا من أشهر منسقي الأغاني في العالم. (زودت)
“ما زلت أفكر في الأمر: لقد عدت حقًا إلى دائرة كاملة. لقد نشأت على يد المزواد التونسي – موسيقى الطبقة العاملة في البلاد – وإيقاعات الدربوكة. تلك الإيقاعات لا تزال في داخلي، والإيقاع الذي أعزفه اليوم لا يزال يحمل تلك الجذور العربية بداخله. أن نتمكن أخيرًا من جلب هذا الصوت عبر الشرق الأوسط هو أمر جميل. خاصة في وقت يشهد الكثير من الاضطرابات في العالم الذي نعيش فيه، من المهم جدًا أن نتمكن من الرقص والاحتفال، لأنه – خاصة كعرب – هذا هو السلام الوحيد الذي لدينا.
ولد ونشأ في دوسلدورف بألمانيا عام 1974 لأبوين مهاجرين تونسيين، وكانت علاقة بن عاشور بجذوره معقدة منذ فترة طويلة. وهو يعتبر نفسه ألمانياً في المقام الأول، ولكن هذا يشكل تحدياً أكثر من أي شيء آخر.
“في جيلي، نسمي أنفسنا ألمان، لكن لا علاقة لنا بالثقافة الألمانية. نحن لا نأكل حتى الطعام الألماني. لقد كنت طفلاً تونسيًا بنسبة 100% أتسكع في منطقة فقيرة مع جميع الأشخاص ذوي الأعراق المختلطة والثقافات المختلطة، لكننا ما زلنا جميعًا نفتخر بأننا ألمان، لأن هذا البلد لا يزال يمنحنا الكثير، ولأننا لم نكن كذلك. يقول بن عاشور: “سوف نسمح للعنصريين بتحديد من هو ألماني ومن ليس كذلك”.
Loco Dice (على اليمين) في لندن مع زملائه منسقي الأغاني والمنتجين كارل كوكس (يسار) ومارك كينشين. (زودت)
“في بعض الأحيان، كان علي أن أخفي من أنا لكي أتأقلم معه – للحصول على وظيفة، أو الالتحاق بالمدرسة. سيكون من الصادم أن يرى الناس ستة رجال يتناولون الطعام بأيديهم، لذلك كان علينا أن نحاول الاندماج. “لكن كان من المهم جدًا بالنسبة لي ألا أنسى أبدًا من أين أتيت – الثقافة التي شكلتني. لم أستطع أن أنسى من أنا حقًا.”
لقد أصبح هذا هو همه الوحيد عندما نشأ بدون مال. لم يكن يرغب أبدًا في الشهرة أو تحقيق الذات. كان عليه أن يكافح كل يوم من أجل البقاء على قيد الحياة، والشيء الوحيد الذي يمكن أن يتصوره في سنواته الأولى هو وسيلة للهروب من ذلك. لكن الوظائف العادية والتعليم الرسمي لم تناسبه.
يقول: “كانت الموسيقى هي طريقي الوحيد للخروج، وأنا محظوظ جدًا لأنني وجدتها”. “لقد كان وقتًا عصيبًا جدًا بالنسبة لي لتحقيق حلم. لم أكن هناك أحاول أن أبقي الأمر حقيقيًا؛ لقد كنت حقيقيًا بما فيه الكفاية بمفردي. ما احتاجه هو الاحتفاظ بها معًا. كنت بحاجة إلى دفع الإيجار، وكان هذا هو الشيء الوحيد الذي لم يهتم فيه أحد من أين أتيت، أو كيف أبدو. لم يطلبوا شهادة ولم يحاولوا أن يلبسوني بدلة. لقد آمنت به كثيرًا – بكيت كثيرًا. لكن كان يجب أن ينجح الأمر، لأنه كان كل ما أملكه.
في الأيام الأولى – قبل أن يقوم بتحول جذري إلى المشهد الإلكتروني – نظر إلى مشهد الهيب هوب في الساحل الغربي للولايات المتحدة، وكان هذا هو المكان الذي وجد فيه إلهامه الأول. لقد اشترى كل ألبوم لـ NWA وPublic Enemy فقط من أجل كلمات الأغاني الموجودة في الكتيب داخل القرص المضغوط، مكررًا كلماتها لنفسه مرارًا وتكرارًا حتى شعر أنه أتقنها. وسرعان ما كان يكتب أغانيه الخاصة، وقد أكسبه نجاحه المبكر في صالة الرقص دعوة للقيام بجولة مع سنوب دوج وآيس كيوب.
“لقد كانت تلك واحدة من أكثر التجارب المدهشة في حياتي. أتذكر أنني عرضت عليهم كلماتي بلغتي الإنجليزية الرهيبة، وكانوا يضحكون لكنهم فهموا. اقترحوا علي أن أقرأ بعض الكتب لخلط مفرداتي. قال لي سنوب: “لا يمكنك أن تلعن طوال الوقت يا رجل”. أخبرني عن نشأتك هنا – لديك الكثير من القصص التي لم نسمعها من قبل. لقد كان رجلاً رائعًا ورائعًا، كما كان آيس كيوب. لقد كانوا مثلي الأعلى، ولم أستطع أن أصدق أنهم كانوا أيضًا هؤلاء الأشخاص الرائعين حتى على انفراد، وعلى استعداد لمساعدة رجل مثلي،” يقول بن عاشور. “إن التواجد معهم جعلني أكون من أنا. وإذا نظرت إليهم الآن، فإنهم ما زالوا في القمة. هناك سبب لعدم النظر إليهم على أنهم نوع من الآثار من عصر آخر. إنها ذات صلة الآن كما كانت في أي وقت مضى. هذا لأنهم لم يسعوا وراء الاحترام، بل استمروا كما هم. هذا بالضبط ما حاولت أن أكونه، ولهذا السبب ازدهرت في كل من تلك العوالم.
هذه العقلية هي التي سمحت له بالغوص في عالم الموسيقى الإلكترونية الغريب تمامًا في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، والازدهار ليس من خلال محاولة التوافق مع منسقي الأغاني من حوله، ولكن من خلال امتلاك جذور الهيب هوب الخاصة به، والمزج بين تلك الأساليب والإيقاعات. الجماليات، وحتى مزج الأغاني التي لم تسمعها حلبات الرقص من قبل – وهو الاتجاه الذي لا يزال مستمرًا فيه. والأهم من ذلك، أنها سمحت له ببناء موقف لا يضاهى، مما جعله ملائمًا مع تغير الزمن.
“أهم مهارة هي تعلم فهم الجمهور، لأن الجمهور هو الذي يملي السوق، والجمهور يتغير دائمًا. لكن لا يمكنك أبدًا محاولة إجبار الحشد. “عليك أن تتعلم كيفية تسخيرها، وإدخالها إلى عالمك، ثم تحويل نفسك في اتجاه جديد دون أن تفقد هويتك”، يوضح بن عاشور. “يجب علي أيضًا أن أتقبل أنني لا أستطيع أن أجبر ذلك، كل ما علي فعله هو أن أكون أنا. في اللحظة التي أفقد فيها نفسي، سأصبح غير ذي أهمية بسرعة كبيرة.
في نهاية المطاف، ليست إيقاعات الموسيقى الشعبية التونسية هي التي جعلته يرقص لأول مرة فحسب، بل هو الجزء الأكبر من بن عاشور المشبع في موسيقاه. بل إنها القوة التي سخرها عندما كان شابًا لإعادة تعريف معنى أن تكون ألمانيًا – والتي تمكنه من الاستمرار في إعادة تعريف ما ستصبح عليه الموسيقى الإلكترونية.
ويقول: “أي شخص يحتج عندما أحاول القيام بشيء جديد، فإنني أقول له ذلك”. «سأفعل ما أريد؛ أنا حر، والجيل الجديد يتقبل ذلك. أشعر أنني وجدت هدفي، وقد حققته بنسبة 100%.
[ad_2]
المصدر