المنفى والخسارة والولادة في أمير فهره إلدين يونان

[ad_1]

في عمر 33 عامًا فقط ، حصل فيلم Amer Fakher Eldin ، The Stranger ، على جائزة Edipo RE في مهرجان Venice السينمائي والمسابقة العربية في مهرجان القاهرة الدولية السينمائية في عام 2021.

يقع الفيلم في مرتفعات الجولان المحتلة في سوريا ، حيث ينتمي والآباء المخرج ، وهو يصور الفيلم الطبيب السابق الذي يعاني من أزمة وجودية قبل مقابلة جندي غامض. لقد أنشأت إلدين كموهبة متزايدة ، وبطبيعة الحال ، من المتوقع للغاية خطواته التالية.

في الآونة الأخيرة ، قدم ميزة Moody ، التأملية والرائحة الجميلة ، Yunan ، في قسم المنافسة في أحدث إصدار من Berlinale ، يدور حول شخصية أخرى مهتزًا داخليًا.

لقد أخذنا هذه المناسبة للتحدث مع أمير فاير إلين عن المفاهيم وراء المؤامرة والشخصيات ، وكذلك عملية صناعة الأفلام.

الشخصية الرئيسية لتونان مونير ، التي يؤديها الممثل والكاتب اللبناني جورج خاباز هو مركز الفيلم.

بعد فحص طبي في بلده بالتبني ألمانيا التي يوصى بها لأخذ استراحة من الإجهاد اليومي ، انطلق في رحلة إلى جزيرة منعزلة في مكان ما في بحر البلطيق ، وتصارع مع حملة انتحارية بينما كان يظل من قبل مثال غامض من والدته.

وسط العزلة العميقة في الجزيرة ، يعبر المسارات مع فاليسكا الغامضة-أداء آخر ملحوظ من قبل الممثلة الألمانية الأسطورية حنا شيجولا ، المعروفة في الغالب بأدوارها في سينما راينر فاسبنر المتمردة وغير المتسابقين.

أمير فوجه الفخري إلاتن هو كاتب ومخرج في ألمانيا ، ولد في عام 1991 في كييف ، أوكرانيا ، للآباء السوريين
من مرتفعات الجولان (غيتي)

على الرغم من أن المحادثة بين الشخصيات نادرة ، إلا أن الإيماءات الصغيرة من اللطف تحل تدريجياً عدم الثقة ، وتفتيح الوزن العاطفي من مونير وإعادة تشكيل إرادته للعيش.

يأتي عنوان الفيلم من الترجمة العربية للكتاب المقدس ، حيث يطلق على يونان اسم “يونان”.

يوضح إلدين أنه اختار الإشارة إلى هذه الشخصية التوراتية لأن “رحلة يونان هي واحدة من الهبوط إلى المجهول ، ليتم تولد من جديد. بين ما كان وماذا سيكون “.

برزت رحلة مونير في المنفى العاطفي من فحص عميق في حالة الإنسان.

على الرغم من أن شخصية مونير بعيدة كل البعد عن خالقه ، فإن الأراضي العاطفية التي يتنقلانها متشابهة بشكل لافت للنظر.

“لقد جاء مونير من استكشاف النضال العالمي – المنفى ، والخسارة ، والسعي إلى المعنى” ، يوضح المخرج ، ويعكس تعقيد جلب هذه الشخصية إلى الحياة.

“إن المشهد العاطفي الخاص به ليس ملزماً بالعمر ؛ إنه يتعلق بالتوفيق مع الفراغ الذي يجلبه المنفى. ما يكافح معه ، هذا الفراغ الذي تركه غياب المنزل والهوية ، هو شيء أتواصل معه بعمق.”

جورج خباز في دور يونان

عندما سئل عن قرار ترك خلفية مونير غامضة عن عمد ، ألقيت استجابة المخرج السينمائي الضوء على الأهداف العاطفية الأوسع للقصة.

“المنفى ، في جوهره ، لا يتعلق بمكان أو حدث محدد” ، أوضح المخرج. “يتعلق الأمر بما يحدث عندما يسقط كل شيء مألوف. أردت أن ألتقط هذا الفوضى الداخلية ، حيث يتلاشى الماضي والبقايا العاطفية فقط. ماضي منير غير ذي صلة تقريبًا. ما يهم هو ما يتركه نفيه مع عاطفيًا – شهرية الذات التي لم يعد لها مكان لترسيخ نفسه.”

هذا الشعور بالغموض في خلفية مونير ، المقترنة بمعاركه النفسية العميقة ، سمح للشخصية بأن تصبح مرآة لأي شخص واجه الخسارة والتهجير.

“إن الافتقار إلى تاريخ محدد يجب أن يسمح للجمهور بالتفاعل مع نضال مونير عالميًا” ، يفترض إلدين. “بدلاً من ربطه بثقافة محددة أو سرد سياسي ، أردت أن أقدم تجربته كشيء يمكن للجميع التعرف عليه – العزلة التي تأتي من كونها غير مرتبطة بتاريخك.”

في مناقشة الشخصيات التي تحيط مونير-فاليسكا وابنها كارل-يوضح المخرج أنهما لم يستندوا إلى نماذج أولية للحياة.

وقال: “إنهم ليسوا تمثيلات لأشخاص معينين ، بل تأملات في الحقائق الوجودية الأعمق. مونير ، فاليسكا ، وكارل لا يرتبطون بأي فرد فردي ، بل إلى المناظر الطبيعية العاطفية التي تشكلنا جميعًا. أردت أن تثير علاقاتهم مشاعر الاتصال العالمية والخسارة والخوف – أشياء تتردد في الصمت والمساحات بين كلماتهم.”

يبدو أن أحد العناصر الأكثر إثارة للفيلم ، الحكاية الشبحية لراعي وزوجته ، تمثل أكثر من مجرد قصة خارقة للطبيعة – إنها بمثابة خيط هش من الواقع في وجه عقل والدة مونير.

“القصة أقل عن سردها وأكثر عن وظيفتها في حياة مونير” ، يوضح إلدين. “إنها عبثية ولدت من خيال والدته المكسور ، وهو نوع من الخيال المشوه. مونير لا تمسك به لأنه يعكس تاريخه ؛ إنه يربط به لأنه كل ما تبقى من علاقته بالواقع. الرعب الأعمق بالنسبة له ليس هو فقدان الذاكرة ، بل الخوف من نسيانه تمامًا.”

عندما سئل عن صب حنا شيجولا عن دور فاليسكا ، تحدث المخرج عن فهم الممثلة العميق للصمت والعمق الداخلي.

“كانت حنا الخيار الأمثل لـ Valeska بسبب تاريخها الشخصي كلاجئ. جلبت تجربتها الأصالة إلى الدور الذي لا يمكن أن يكون مزيفًا”. “أسر تصويرها التعقيد الهادئ للشخصية ، وطبقات العاطفة غير المعلنة التي تحدد تفاعلات فاليسكا مع مونير وابنها.”

حنا شيجولا كما valeska

تضيف التصوير السينمائي للفيلم ، مع الطلقات الطويلة والتأملية ، إلى الجو العام للإزاحة. في إحدى الطلقات ، يعبر ابن فاليسكا جزيرة على عربة سكة حديد صغيرة ، مروراً بالمياه – مشهد يبدو وكأنه اقتباس بصري حرفي من مطاردة تاركوفسكي.

وردا على سؤال حول التأثيرات الجمالية على أسلوبه ، يقول إلدين: “أنا أفهم الدافع لرسم المقارنات ، لكنني لا أرى القيمة فيه. يجب أن يجد كل فنان تأثيراته ، نعم ، لكن الأمر لا يتعلق بالنسخ أو التأثير بطريقة سطحية. إنه يتعلق بفهم جوهر ما حدث من قبل واستخدامه كأساس للتعبير عن شيء عميق ، شيء يعادله.

“بالنسبة لي ، السينما ليست عن تحية أو حنين” ، يتابع.

إنها لغة للكشف عن الحقائق الموجودة فينا جميعًا. لا يكفي مجرد الرجوع أو تكرار ما قيل أو فعل بالفعل ؛ النقطة المهمة هي مواجهة عالمك الخاص كما هو ، لإعطاء صوت ، وبذلك ، للمساهمة بشيء جديد في المحادثة الأبدية بين الفنانين. التأثير ، بمعنىه الحقيقي ، لا يتعلق بالتقليد بل عن إضافة صوت الشخص إلى تدفق التجربة الإنسانية “.

توم فلاششيا في دور كارل

لم يتم اختيار الموقع الذي يحدث فيه الفيلم – الجزيرة التي يبدو أنها تغرق وترتفع مرة أخرى – من أجل جمالها ولكن من أجل صدىها الرمزي.

“إن الجزيرة ، بظاهرة” أرض الأرض “، حيث يبتلع البحر الأرض فقط للسماح لها بالاعتماد ، كانت مثالية للقصة” ، أوضح المخرج. “إنه يمثل إيقاع السرد: الغمر ، والخسارة ، والعودة. ما يختفي لم يختفي أبدًا ، ولكن عندما يعود ، فإنه يتغير دائمًا. لذلك ، تعكس هذه الجزيرة الحالات العاطفية والوجودية للشخصيات ، وخاصة مونير ، التي تم القبض عليها في دورة من الاختفاء والانتعاش ، ولم تجدها أبدًا في الوطن”.

أخيرًا ، شارك المخرج أفكاره حول طبيعة السينما وقدرتها على استكشاف المساحات التي لم يتم حلها.

وقال “غالبًا ما يتعامل الناس مع الأفلام التي تبحث عن الوضوح والإجابات”. “لكن ربما تكون القوة الحقيقية للسينما في ما تبقى من دون حل ، وما هو ما بقى. في يونان ، لا يتعلق الأمر بتوفير إجابات سهلة. يهدف الفيلم إلى ترك المشاهد في تلك اللحظة الهادئة التي تتدلى فيها الأسئلة في الهواء. إنها في هذا التوتر ، وهذا عدم اليقين الذي نبدأ فيه في فهم شيء عميق عن أنفسنا.”

ماريانا هريستوفا هي ناقد سينمائي مستقل ، صحفي ثقافي ، ومبرمج. إنها تساهم في المنافذ الوطنية والدولية ، وقد قامت برعاية برامج لـ Filmoteca de Catalunya ، و Arxiu Xcèntric ، و Goeast Wiesbaden ، وما إلى ذلك.

[ad_2]

المصدر