بهارتي خير، مراجعة لحديقة يوركشاير للنحت - تحولات سحرية من الزجاج إلى ذهب

بهارتي خير، مراجعة لحديقة يوركشاير للنحت – تحولات سحرية من الزجاج إلى ذهب

[ad_1]

من الشائع أن تقوم العديد من النساء الهنديات في نهاية الليل بإزالة البندي من منتصف جبهتهن وإلصاقه على مرآة الحمام. البندي هو رمز معقد للأنوثة، ويدل تاريخيا على أن المرأة متزوجة؛ كما يمثل الحكمة الإلهية “للعين الثالثة”. قبل بضع سنوات، أصبحت الفنانة البريطانية الهندية بهارتي خير مفتونة بهذه البادرة الهادئة الروتينية، والتي تعد في الوقت نفسه عملاً من أعمال التحرر والمحافظة، حيث تشير إلى الذات العامة والخاصة.

لقد زرعت بذرة أعمال مثل “قصيدة للمخلوقات الليلية” (2020)، حيث تتناثر قطع من البندي الأرجواني والأزرق والخردلي والكريمي عبر سطح مرآة مكسورة ومُعاد تجميعها. تتأرجح القطعة المجردة متعددة الأشكال على الخرافات حول المرايا المكسورة بينما تستحضر الخرائط البيئية وصور الأقمار الصناعية التي ترى كل شيء. كما أن كثرة البندي – هذه الأنماط الإضافية من الإدراك – تعني أيضًا نوعًا من المراقبة، حيث تتكاثر العيون هنا وتحجب رؤيتنا لأنفسنا.

إن عملية التحول هذه ــ من الملموس إلى الأثيري، والعادي إلى الغامض ومتعدد الأبعاد ــ تشكل جوهر ممارسة خير، والخيط الرابط الذي يمر عبر معرض بهارتي خير: الخيمياء في حديقة يوركشاير للنحت. وفي أعمالها، التي تتراوح بين التركيبات السريالية والكائنات الأسطورية الهجينة، لا تهتم خير فقط بما تفعله المواد، بل وأيضاً بكيفية تحدثها. وتنجح أعمالها الأكثر إثارة للاهتمام في استخلاص الرموز والقصص المتأصلة في العناصر اليومية (المجوهرات، والساري، وأدوات الصلاة، فضلاً عن البندي)، وفي الوقت نفسه تحويلها بمهارة إلى شيء سحري وغريب وغير قابل للوصف. والتأثير، كما يوحي عنوان المعرض، هو نوع من الخيمياء.

إن أعمال خير تتعمق أكثر مع قراءات متعددة: أولاً، تجرفك جمال الصور؛ ثم قد تقدر التقنية الدقيقة؛ وأخيراً، تظهر سعة وثراء الإشارات. خذ على سبيل المثال “غرفة الصم” (2001-12)، التي تدعونا إلى الدخول إلى غرفة مربعة مفتوحة السقف مبنية من الطوب الأسود اللامع. في الداخل، تخلق الطوب مساحة هادئة وغامضة، والجدران عالية بما يكفي لحجب المعرض خلفها. يشبه الجص السميك المطبق بشكل خشن الذي يربط الطوب معًا اللحم، ممتلئًا ويتدفق من خلال الشقوق.

“Cloud Walker” (2013) © Bharti Kher/Hauser & Wirth”The deaf room” (2001-12) © Jonty Wilde/Yorkshire Sculpture Park

الغرفة قمعية وتأملية في نفس الوقت، قاسية وجسدية – تستحضر التحول المادي الذي أنتج العمل. تم صنع الطوب في الواقع من خلال صهر 10 أطنان من الأساور الزجاجية التي ترتديها النساء في معاصمهن في الهند. طور خير هذا العمل استجابة لأعمال الشغب الدينية في ولاية غوجارات في عام 2002، والتي انتشر خلالها العنف ضد المرأة على نطاق واسع. تصبح الغرفة، إذن، نوعًا من النصب التذكاري، حيث تجسد الطوب المتحول حضور وغياب هؤلاء النساء؛ الصمت وكذلك القوة.

كما تعمل عملية قوية من التحول المادي والعاطفي في “Crushed Breathless” (2017)، التي تتألف من كتلتين: إحداهما عبارة عن مكعب ناعم مضغوط من الشمع الطبقي، والأخرى عبارة عن مربع غير منتظم قليلاً من المعدن اللامع والمحكم. للوهلة الأولى، تشير الكتلتان إلى الجيولوجيا: طبقات من الصخور والحمم المنصهرة. لكن الكتلة الثانية كانت ذات يوم سيارة إسعاف عاملة بالحجم الكامل تركت في شارع بالقرب من استوديو خير في دلهي بعد حادث مروري. رأت سيارة الإسعاف التالفة كنوع من الجسد المحتضر، المهجور في المطهر، وفي النهاية وجدت طريقة لشرائها وسحقها في مكعب. المعدن المضغوط بعنف هو تذكير قاسٍ بهشاشة الحياة، ولكن عند إقرانه بالشمع – وهي مادة ناعمة ومرنة وقابلة لإعادة الاستخدام إلى ما لا نهاية – يصبح التمثال استعارة لدورات الخلق وكذلك الدمار.

الواقع أن الحدود السائلة كانت تميز أعمال خير وكذلك حياتها لفترة طويلة. ولدت خير في إنجلترا عام 1969 لعائلة مهاجرة هندية، وانتقلت إلى الهند في أوائل العشرينيات من عمرها، ولا تزال تعيش وتعمل بين نيودلهي ولندن. وتتجلى هذه الخلفية من التهجين الثقافي بشكل كامل في أكبر معرض في المعرض، والذي يبدو وكأنه تعثر على منصة عرض وثنية من الوحوش الخيالية، والإلهات المحاربات، والكائنات بين الأنواع. وتستحضر مجموعة الأعمال الطموحة المصنوعة بدقة آلهة المعابد الهندية القديمة والمنحوتات الكلاسيكية اليونانية والرومانية، مع لمسة من الموضة الراقية: فالكثير من المنحوتات مغطاة بملابس الساري الملونة التي تم تلميعها بالراتنج، بحيث تصبح طيات القماش الناعمة صلبة ولامعة، مثل الجليد.

“الأسلاف” (2022) © متحف كيران نادار للفنون/بهارتي خير/هاوزر وويرث”وفي حين كان الخيرون ينامون” (2008) © جونتي وايلد/حديقة يوركشاير للنحت

“أنيموس موندي” (2018) هو عمل ضخم عاري على غرار عمل فينوس دي ميلو ملفوفًا بساري متجمد ويوازن بين بقرة كبيرة مزخرفة على رأسها: اندمج الإنسان والحيوان لاستحضار روح العالم. في مكان آخر، يحمل جسد القرفصاء لامرأة (“وفي حين أن الخيرين نائمون”، 2008) جمجمة في راحة يدها بينما تتدفق الأسلاك من رأسها المقطوع؛ الجمجمة هي نسخة طبق الأصل من لوسي، الأحفورة التي يبلغ عمرها 3 ملايين عام والتي كان يُعتقد ذات يوم أنها أقدم بقايا إنسان، ويشير الجسم إلى الإلهة الهندوسية تشيناماستا، الآخذة الشرسة والمانحة للحياة.

إن الممارسة الجسدية والحرفية التي تتبناها خير في هذا العمل تتجلى بوضوح، ولكنها في بعض الأحيان تعتمد بشكل كبير على الرمزية. إن مكعبًا كبيرًا يتألف من مشعات قديمة شحنتها خير من أمريكا إلى الهند ــ بعنوان “الرياح الساخنة التي تهب من الغرب” (2011) ــ يهدف إلى استحضار ديناميكيات القوة المتغيرة بين الشرق والغرب، ولكن العمل نفسه يبدو تعليميًا وليس كاشفًا، وكأن المواد الأساسية لم يتم مزجها بشكل صحيح. وعلى نحو مماثل، فإن سلسلة من الصور المركبة التي تصور نساء نصفهن من الحيوانات ونصفهن من البشر يحملن منفضة ريش وكعكات وقطع لحم تبدو وكأنها نقد سهل للحياة المنزلية من خلال حيل فوتوشوب قديمة.

إن التدخلات السياسية لخير تكون أكثر استنارة عندما تركز من خلال العالم الحسي والهلوسة لمنحوتاتها التصويرية. يأخذ “بينظير” (2017-21) اسمه من أول رئيسة وزراء باكستانية، التي اغتيلت في عام 2007: العمل عبارة عن شخصية مصبوبة مغطاة بطبقات من الساري المقوى بالراتنج، والتي يبدو أنها تحمي الجسم تحتها بالإضافة إلى الإشارة إلى غياب شبحي. “الأم والطفل: أمار، أكبر، أنتوني” (2017) يتميز بهيكل عظمي طبق الأصل لغوريلا مصبوبة من الراتنج الأحمر المحكم، تحمل على ظهرها ثلاث دمى خشبية تحمل أسلحة. يشير العمل إلى فيلم عام 1977 عن ثلاثة إخوة انفصلوا عن والدتهم عند الولادة وتربوا على التوالي من قبل عائلات هندوسية ومسلمة ومسيحية – وهو تعبير قوي عن الصراع الديني المتزايد في هذا العصر في الهند.

“الشبح” (2024) © بهارتي خير/هاوزر وويرث/نيتشر مورتي/بيروتين “الجن” (2024) © جونتي وايلد/حديقة يوركشاير للنحت

وتستمر الأساطير والأرضيات في التصادم خارج جدران المعرض، حيث يقف حارس على قمة تلة شخصية مرحة برأس من الموز. وفي الجوار، تحمل إلهة أم ضخمة رؤوس 23 طفلاً، يزهرون من جذعها مثل ثديي أرتميس الكثيرين. وتستعين هذه المنحوتات البرونزية من سلسلة “وسطاء” لخير بتماثيل جنوب الهند المصغرة التي تُعرض غالبًا خلال المهرجانات الدينية: حيث يصل ارتفاعها إلى خمسة أمتار، وهي عمل درامي من التحول يضفي عليها أيضًا روح الدعابة (عزيزتي، لقد فجرت الطفل). وهي تلوح بمرح فوق التلال الخضراء المغطاة بالأغنام في منظر يوركشاير، وتدعونا إلى عالم حيث تحتوي الأشياء على أكثر مما تراه العين، حيث يكون الخارق للطبيعة ممكنًا – حيث قد يتحول الزجاج الرصاصي إلى ذهب.

حتى 27 أبريل 2025، ysp.org.uk

تعرف على أحدث قصصنا أولاً – تابع FTWeekend على Instagram وX، واشترك في البودكاست Life and Art الخاص بنا أينما تستمع

[ad_2]

المصدر