hulu

تقدم ديور عرض أزياء باليه نهاريًا تحت النجوم الباريسيين

[ad_1]

باريس – حول كيم جونز، خبير الملابس الرجالية لدى ديور، فترة ما بعد الظهيرة المشمسة في باريس إلى أمسية مضاءة بالنجوم من عظمة الباليه في أسبوع الموضة في باريس، في عرض مسرحي للأزياء.

مستوحى من أيقونات الباليه الأسطوريين مارجوت فونتين ورودولف نورييف، قدم جونز عرضًا مليئًا بالحيوية في ملحق المدرسة العسكرية يوم الجمعة.

وسط الألحان المؤلمة لمسرحية “روميو وجولييت” لسيرجي بروكوفييف، ربطت المجموعة بين خياطة ديور الراقية مع انفجار مبهج من السحر المسرحي. لقد اجتذبت صرخات وهتافات جمهور من كبار الشخصيات – حيث استكشفت ازدواجية شخصية الفنان على خشبة المسرح وخلف الكواليس.

وإليكم بعض أبرز عروض أزياء الرجال لخريف وشتاء 2024:

في الصف الأمامي المليء بالنجوم مثل سماء الليل المحاكاة بالأعلى، شهد المشاهير مثل لويس هاميلتون، وبيل نيغي، وكيت موس، ونيكولاس هولت، وريتا أورا، والأميرة يوجيني، وفاريل ويليامز عرض باليه أزياء تجاوز المدرج التقليدي. وأكد وجودهم على جاذبية المجموعة لجمهور متنوع، من الملوك إلى أيقونات الثقافة الشعبية.

كان إتقان جونز في مزج الرموز التقليدية مع الحداثة واضحًا. تم إحياء درجات اللون البيج والرمادي الصامتة، التي تميز لوحة ديور، من خلال دفعات زاهية من الألوان – الجوارب الصفراء الزعفرانية، والصنادل الزرقاء الليلكية، وحقائب اليد، والسترات الصوفية المخططة بشكل واضح.

وتضمنت القطع المقاومة شالاً لامعاً من عصر النهضة مزيناً بأهداب فضية ومعاطف صوفية أعيد ابتكارها بأكمام مزدوجة تتدلى بشكل شاعري.

مرددًا كلمات جونز الخاصة، “المجموعة، أو بالأحرى المجموعات، تدور حول التناقض: التناقضات الموجودة في دار ديور من حيث الملابس الجاهزة والأزياء الراقية. إنه الفرق بين على خشبة المسرح وخلف الكواليس؛ حياة نورييف مسرحيا وواقعيا.

تم التقاط هذا الشعور في التناقضات بين الألوان الهادئة والخياطة في النصف الأول من العرض والبريق والبريق والتألق الذي سيطر على الجزء الأخير في تصاعد مبهر.

المجموعة على وشك الموسوعية. كيمونو Uchikake فضي تكريمًا لأسلوب نورييف الفخم. إلى جانب ذلك، كانت هناك قصات عصرية – سراويل أنيقة وحياكة مضلعة، كل منها شهادة على ذوق جونز المعاصر.

ومع انتهاء العرض، بقي الجمهور في حالة من الرهبة ونصفه الآخر يتصارع مع كاميراتهم بينما ارتفع مسرح النيون مثل فيلم خيال علمي يحمل العارضات في الهواء. وهكذا دمجت أنماطًا من الماضي مع حافة عصر الفضاء المستقبلية.

في مزيج عصري من المواضيع التقليدية وذوق الشارع، همس عرض المصمم Nigo ليلة الجمعة لكينزو بالمحاربين الناعمين وأعاد صدى ماضي العلامة التجارية.

تشير مجموعة هذا الموسم إلى خروج طفيف عن تركيز الربيع السابق على موضوعات الإعدادية والجماعية.

بدأت علامة Nigo في الخريف بإعادة تفسير المربعات – وهي رؤية مجهرية تتحول إلى أنماط منفوخة، مع صور ظلية تشتمل على أكتاف عريضة وطيات صدر متتالية. وكان أبرز ما يميز هذه المجموعة هو السترة ذات الفراء الفاتح، التي تشبه الدروع، ولكن مع لمسة عصرية. هذه القطعة، المزينة بحزام أسود قطري يذكرنا بربطة سيف آسيوية، تلخص موضوع “المحاربين الناعمين”. وبالمثل، فعلت الأحزمة ذات طراز الفنون القتالية التي تزين العديد من الملابس النسائية.

Nigo، أول مصمم ياباني لكينزو منذ المؤسس كينزو تاكادا، صعد إلى دائرة الضوء في أول ظهور له في يناير 2022، مما يمثل لحظة محورية في تاريخ الموضة. تعكس رحلته، من شوارع A Bathing Ape النابضة بالحياة إلى ممرات Kenzo الفاخرة، تحولًا في نهج الصناعة تجاه التنوع والإبداع.

إن أوجه التشابه بين نيجو وتاكادا مذهلة. كلاهما يشتركان في جذور يابانية، ودرسا في نفس كلية الأزياء في طوكيو، ويمتلكان رؤية فنية تجمع بين الشرق والغرب. تجلب فترة عمل Nigo في Kenzo مزيجًا من تراث أزياء الشارع الخاص به والزخارف التقليدية للدار.

كشفت Junya Watanabe النقاب عن مجموعة تمثل مزيجًا بارعًا من المزاج الغريب والأزياء الحضرية الجريئة. مهّد المدرج المضاء، الذي ألقى بظلال طويلة، المسرح لعرض ردد صدى تقليد واتانابي القديم المتمثل في التجريب الطليعي والانصهار الثقافي.

وسار العارضون، الذين كانوا في بعض الأحيان مزينين بشعر أسود على طراز البانك ومغطين بالمجوهرات المتدفقة، على المدرج بملابس داكنة بدا أنها تجسد جوهر روح التصميم الفريد لاتانابي.

أثارت ملابسهم، التي كانت عبارة عن طبقات من الأنماط الفوضوية ولكن المتعمدة، إحساسًا بمغامرة متجر التوفير المنسقة بدقة. وقد سلط هذا النهج، الذي يذكرنا بأعمال واتانابي السابقة، الضوء على قدرته على تحويل ما هو فوضوي إلى سامٍ.

تميزت الملابس بمزيج من الخياطة التقليدية وعناصر ملابس الشارع، في إشارة إلى ظهوره الأول عام 2001 عندما قام لأول مرة بدمج الموضة الراقية مع الملابس اليومية. تمت إعادة تصميم السترات المصممة خصيصًا للمجموعة بمنظور الدار الفريد، مما أدى إلى طمس الخطوط الفاصلة بين الملابس الرسمية وغير الرسمية.

وقد ظهر هذا التناقض الإبداعي في استخدام مجموعات الأقمشة غير التقليدية وتحويل الصور الظلية الكلاسيكية إلى شيء معاصر للغاية. يبدو أن القطع الانتقائية ذات الطبقات تجسد روح فلسفة واتانابي: مزيج من التقليدي والطليعي.

[ad_2]

المصدر