زياد راهباني: عبقري موسيقي متصل بشعبه

زياد راهباني: عبقري موسيقي متصل بشعبه

[ad_1]

تجمعت حشود الحداد هذا الأسبوع خارج مستشفى خوري في حي حمرا بيروت لتقديم وداع نهائي إلى الملحن اللبناني الشهير والكاتب البيانوي والكاتب المسرحي زياد ربعباني ، الذي توفي في 69 عامًا فقط.

وبحسب ما ورد اختار Rahbani عدم الخضوع لعملية زرع الكبد ، بعد أشهر من التردد حول علاج صحته المتدهورة.

الحشد – كثيرون يرتدون ملابس سوداء وممسكين بالورود وعدد قليل من أعلام الحزب الشيوعي الفلسطيني واللبناني وبعضهم يحملون صورة زياد – اقتحم تلقائيًا هتافًا رسميًا لسالوني إل ناس (سألني الناس). كانت الأغنية الأولى التي قامت بها زياد على الإطلاق لوالدته ، فيروز ، التي كتبت عندما كان عمره 17 عامًا فقط.

عندما غادر هيرسي الذي كان يحمل جسده إلى جنازته في بيكفايا ، اندلع المشيعون في التصفيق والصفارات – كما لو كانت هذه هي مسرحية زياد النهائية ، حيث تغلق الستائر في فصل ملحوظ ولا يمكن تجريده من الأصالة الفنية ، التمرد الاجتماعي والسياسي والتفكيري.

عندما سئل مراسل “ماذا خسر لبنان اليوم؟” ، أجاب تالال هايدر ، الشاعر اللبناني العظيم وصديقه المقرب لزياد ، بشكل مؤثر “لبنان فقد نفسه”.

New Mee Newsletter: اشترك في القدس للحصول على أحدث الأفكار والتحليلات على إسرائيل فلسطين ، إلى جانب تركيا غير المعبأة وغيرها

في سن مبكرة ، على أعتاب الحرب الأهلية اللبنانية ، غادر زياد شرق بيروت حيث كانت أسرته تعيش ، للاستقرار في حمرا ، واختار العيش في قلب الحركات اليسارية المؤيدة للبنان المؤيدة للبنان والحزب الشيوعي ، بين رفاقه وأصدقائه.

كان هامرا هو الحي الذي قضى فيه زياد معظم حياته. كان منزله واستوديو التسجيل الشهير ، موجودًا هناك. تم عرض مسرحياته التاريخية – التي شكلت الحياة اليومية لبنان ، ووعي الناس ، والسخرية والمفردات لعقود – لأول مرة في مسارحها مثل بيكاديللي.

لا يوجد منزل واحد في لبنان لم يكن زياد موجودًا فيه. لم يلمس عمله الجميع ، حتى أولئك الذين كانوا ضده

ولعب عدد لا يحصى من الحفلات الموسيقية في نوادي الجاز الصغيرة في الحي وحانات الفنادق ، مثل Blue Note و Cavalier.

منذ سبعينيات القرن الماضي حتى اليوم ، تم تشغيل موسيقاه يوميًا في حانات ومقاهي هامرا – كثير منهم بمجرد هبوطه المعتاد.

وفي يوم الاثنين ، غادر هامرا إلى الأبد.

كانت هذه هي جنازة الشعب لزياد راهباني ، المعروف بمودة رفيق زياد. ومن بين الحشد الضخم الذي ملأ الشوارع أصدقائه وجيرانه ورفاقه وممثلين وموسيقيين وكتاب وشعراء من جميع أنحاء المجتمع اللبناني. وبالطبع ، فإن معجبيه – جيل كامل نشأ على موسيقاه ومسرحياته.

لا يوجد منزل واحد في لبنان لم يكن زياد حاضرًا فيه. لم يلمس عمله الجميع ، حتى أولئك الذين كانوا ضدهما سياسيًا يستمعون سراً إلى موسيقاه.

ربما كان زياد أيقونة ثقافية ورؤية ، لكنه عاش بشكل متواضع ، بين الناس ومجتمعه.

تحدثت مسرحيات زياد الواقعية ومتهم سياسي من سبعينيات القرن الماضي إلى التسعينيات إلى جيل كامل وأحضر له إشادة وطنية. بينما كان قد ساهم سابقًا بالموسيقى في مسرحيات والده وعمه – الثنائي الفني الضخم المعروف باسم الأخوة Rahbani – على إنتاجات مثل المهاتا (المحطة ، 1973) و Mais El Rim (1975) ، قام زياد بتحريك هويته المميزة المميزة كمدير ومخرج وممثل.

الموسيقي اللبناني زياد راهباني يعزف على البيانو ، وهو الأداة التي شكلت معظم مؤلفاته منذ أول مشاريع له في أوائل السبعينيات (AFP)

كانت مسرحيته الثانية ، نازل سورور (فندق السعادة ، 1973) ، كتبت عندما كان عمره 18 عامًا ، نقطة تحول في المسرح العربي الحديث.

هجاء سياسي جريء – غالبًا ما تنبأ بالحرب الأهلية – تعاملت مع موضوعات الفساد وعدم المساواة في الطبقة والمرح في المثل الثورية الفاشلة. في Bennesbeh Labokra … Chou؟ (ماذا عن الغد؟) ، ركز زياد انتباهه على صراعات الطبقة العاملة في لبنان ومصاعبها اليومية.

مجتمعات زياد تضمنت موضوعًا عميقًا ومعقدًا مع فكاهة قاتلة غامقة قامت بتشريح المجتمع اللبناني

وفي فيلم Ameriki Tawwil (The American Motion Picture) ، مستوحى من واحد طار فوق عش الوقواق – اكتشف الطائفية والانقسام واليأس الذي جلبته ، وانتقد خطابها وفضح تفاهةها في وسط الحرب الأهلية اللبنانية.

إن مسرحيات زياد – التي استمعت إلى دينية طوال الحرب وحتى اليوم – جمعت موضوعًا عميقًا ومعقدًا مع فكاهة مظلمة ومميتة قامت بتشريح المجتمع اللبناني.

لقد استولوا على العبثية والواقع المحكوم عليها بالحياة في لبنان تحت السياسة الطائفية ، والفجوات الطبقية والحرب – الموضوعات التي للأسف لم تفقد أهميتها اليوم.

كشفت الأغاني التي قام بتأليفها لهم – التي تم تعيينها على أدوات صوتية خصبة مع تأثيرات تتراوح بين البرازيليين والروح والفانك والجاز و Dabke – عن معرفته الموسمية بالموسيقى ، وقدرة العبقرية في ترتيب وتأليف ، وتنظيم أنماط وأنواع مختلفة.

والد “موسيقى الجاز الشرقية”

جاءت الموسيقى التصويرية الخالدة لزياد لتحديد صوت الحركة اليسارية ، والنكات والعبارات من المسرحيات تسربت إلى محادثة يومية ، وتصبح جزءًا من النسيج الثقافي.

كان عمله قوة توجيهية في الوعي السياسي لبنان. قام بتشكيل الحركات اليسارية التي كان جزءًا منها بأفكاره وبرامجه الإذاعية والكتابات والموسيقى.

إلياس راهباني: أحد عشر مسارًا حدد حياة الموسيقي اللبناني وإرثه

اقرأ المزيد »

كانت مساهمة زياد في الموسيقى اللبنانية والعربية ثورية – وضع أسس جديدة لتحديثها. لقد ابتكر عالمه الموسيقي الخاص به ، وهو دائمًا ما يبتكر ويخرج بأفكار رائدة أسفرت عن موجات الموسيقى ذات التفكير الأمامي.

لقد كان عبقريًا موسيقيًا كان قادرًا على إنشاء صوته وهويته المتميزة ، منفصل تمامًا عن ظل الإخوة الراهباني – والده عسى وعمه منصور راهباني – ووالدته ، فيروز ، الذين سيطروا على صناعة الموسيقى اللبنانية لعقود.

كفنان ، كان من الصعب تصنيف عروضه الموسيقية وتحديدها – أنيقة ومعقدة ولكنها خفية ، شجاعة وتجريبية ولكنها يمكن الوصول إليها ، ولا تفتقر أبدًا إلى الأصالة.

على مدار حياته المهنية ، غطى الطيف الكامل للأساليب ، من صوت Rahbani Brothers الكلاسيكي إلى سجلات البطن غير العادية ، موسيقى الجاز العربية ، الفانك ، الديسكو والروح إلى Tarab و Dabke و Brazilian و Latin and Somborrate.

أخذ عناصر من الأنواع التي أحبها لتكوين فصول جديدة في الموسيقى العربية التي كانت زياد بشكل واضح. كان مافريكًا موسيقيًا حقيقيًا ، وكان قادرًا على تقديم أفكاره بطريقة مرتبطة على الفور بشعبه.

كان زياد رعداني والد “موسيقى الجاز الشرقية” ، وهو المصطلح الذي استخدمه (وانتقد لاحقًا) عندما دمج موسيقى الجاز العربية والجاز على عدة مشاريع مثل Houdou Nisbi و Behashakal ، أصبح الصوت في وقت لاحق جزءًا من هويته الموسيقية.

في حين أن عظماء الموسيقى العربية قد جلبوا منذ فترة طويلة مجموعة متنوعة من التأثيرات الدولية في موسيقاهم ، إلا أن مساهمة زياد تركت علامة لا يمكن إنكارها على الموسيقى العربية المعاصرة.

يمكننا تتبع بدايات موسيقى الجاز الشرقية إلى أبو علي-تحفة مدتها 13 دقيقة ، وهي نسخة مفيدة من موسيقى الجاز العربية من مقدمة مسرحه لعام 1974 أبو علي أسماراني.

تم تسجيله في أثينا مع أوركسترا سيمفونية من 35 قطعة من الراديو اليوناني بتكلفة كبيرة ، وتم إصدارها على العلامة المستقلة الصغيرة والمبتكرة Zida التي يديرها المنتج اللبناني الألياني خاتشيك مارديريان ، الذي وضع كل إنتاج زياد الإبداعي لمدة عامين.

حتى أن زياد طار أعضاء من دائرته الداخلية للمشاركة في المشروع ، بما في ذلك الممثل والمغني جوزيف سكر ، صديقه المقرب ومتعاونه منذ فترة طويلة ، وعضو اثنين من عبادة المجموعة التي تعمل سياسيا فيركات آل ، التي كان يعمل معها في ذلك الوقت – عازف الجيتار عيسام هاجالي وجاز السسكسوفون والموسوب.

اقتربت إنتاجات زياد فيروز من الناس ، حيث أعادت تشكيل صوتها من أجل لبنان سريع التغير وعالم عربي أوسع

تهدف إلى سوق ديسكو العالمي ، لم يكسر أبو علي على المستوى الدولي وقت صدوره في عام 1979 ، لكن السجل يعرض موهبة زياد الهائلة كملحن ، وكماله – في بعض الأحيان إلى درجة الهوس – عندما يتعلق الأمر بالأجهزة والترتيب.

كما أخبرنا هاجالي في مقابلة سابقة عن أبو علي ، “(زياد) كتب كل شيء. لم يكن هناك شيء عرضي ، كل شيء مكتوب ، حتى الهمس”. بعد أربعين عامًا ، أصبح سجل عبادة ، ولعب في محطات الإذاعة الدولية وفي مشهد الالتزام العالمي تحت الأرض.

في نفس الرحلة إلى اليونان ، تم تسجيل ألبوم موسيقى Wahdon لعام 1979 في Fairuz. كما تم إصداره على Zida ، كان إصدارًا تاريخيًا للمغنية الأيقونية – أول من يتم إنتاجه بالكامل ، والذي قام بتأليفه وترتيبه من قبل ابنها.

امتدت تعاون زياد مع فيروز عقودًا. لقد أحدث ثورة في صوتها ، وتحديثه لجيل جديد وجلب العديد من التأثيرات ، من موسيقى الجاز والبرازيلية ، إلى موسيقاها عبر ألبومات مثل Kifak Inta؟ ، Maarifti Feek و Wala Keef؟.

تتحدث اللبنانية المغنية فيروز (ج) إلى ابنها ، الملحن زياد راهباني (ص) ، والموصل الأرمني كارين دورغاريان خلال البروفات قبل حفلها في دبي في 23 يناير 2003 (AFP)

كان هذا التحول لأسلوب فيروز الموسيقي – المقترن بأغاني جريئة – مثيرة للجدل في البداية لبعضها في جميع أنحاء العالم الناطق باللغة العربية.

لقد كان هذا بمثابة خروج حاد عن الأسلوب الفولكلوري الرومانسي والشعرية الشعرية الثقيلة التي حددت عمل الأخوة الراهباني ، حيث تم وضع فيروز كصوت أثيري لمثل مثالي خيالي للبنان – رفعها إلى شخصية مقدسة غير قابلة للمسح.

اقتربت إنتاجات زياد فيروز من الناس ، حيث أعادت تشكيل صوتها لصالح لبنان سريع التغير وعالم عربي أوسع ، ووضعها كفنان متطور حديث ، بدلاً من رمز حنين وثابت للماضي.

خام ولا هوادة فيه

عاش زياد حياته وصنع الموسيقى في محاذاة لا تتزعزع مع رؤيته ومثله – دائمًا ما لا يهدأ.

لم يكن زياد عملاقًا ثقافيًا ، لقد كان معجمًا ومزاجًا وشعورًا ، في جوهر الهوية اللبنانية للغاية

لقد حافظ على وعي سياسي واجتماعي قوي لعمله طوال حياته المهنية ، حيث يقاتل جميع أشكال التجارة والاستهلاك والرأسمالية في الموسيقى والمجتمع.

لقد شارك بعمق في حياة لبنان السياسية ، معربًا عن آراء قوية – ومثيرة للجدل – حول ما كان يحدث في البلاد وإقليميًا من خلال مقالاته وموسيقىه وبرامجه الإذاعية والمقابلات.

جعلت آرائه وتحليلاته السياسية وقطع الفكاهة صدى في جميع أنحاء المجتمع اللبناني – حتى بين خصومه السياسيين.

لم يفعل زياد أشياء في نصف تدابير. كانت الموسيقى والسياسة مخاوفه الوحيدة. لقد عاش حياة حرة ، بشروطه الخاصة ، وترك بنفس الطريقة.

لكنه لم يكن مجرد عملاق ثقافي ، كان زياد معجمًا ، ومزاجًا ، وشعورًا ، في جوهر الهوية اللبنانية للغاية.

مع وفاته ، ستعيش أسطورةه والإرث الذي تركه وراءه.

تنتمي الآراء المعبر عنها في هذه المقالة إلى المؤلف ولا تعكس بالضرورة السياسة التحريرية لعين الشرق الأوسط.

[ad_2]

المصدر