[ad_1]
قد يبدو هذا الفيلم دقيقًا ومؤلمًا للغاية ويصور الاكتئاب النسائي في النمسا في القرن الثامن عشر، لكن فيلم “حمام الشيطان” هو تحفة فنية متعددة الطبقات ورائعة لا ينبغي تفويتها.
إعلان
بعد مرور خمس دقائق على بدء عرض الفيلم الثالث Des Teufels Bad (حمام الشيطان) للمخرجة النمساوية فيرونيكا فرانز وسيفيرين فيالا (Goodnight Mommy, The Lodge)، ستدرك أن هذه القطعة التاريخية لن تكون سهلة المشاهدة.
النمسا العليا. 1750. نرى في مقدمة قاتمة أمًا تجوب الغابة وتتجه نحو شلال. وهناك، دون أن يرمش لها جفن، ترمي طفلها الصارخ من على الحافة.
ثم تتوجه إلى الكنيسة، وتطرق الباب، وتسلم نفسها للسلطات.
“لقد ارتكبت جريمة.”
يتم إعدامها، أو بالأحرى يتم قطع رأسها، مع قطع أصابع يديها ورجليها.
ثم نلتقي بأجنيس (أنيا بلاشج) في يوم زفافها. تُمنح أحد أصابع المرأة كتعويذة للخصوبة لتمني الرخاء لها في زواجها من وولف (ديفيد شايد)، وهو رجل من مجتمع آخر. تصلي من أجل طفل، لكن وولف لا يبدو مهتمًا باستهلاك اتحادهما، ناهيك عن لمسها. يبدو أكثر إعجابًا بصديقه المزارع لينز. والأسوأ من ذلك، أن والدة وولف (ماريا هوفستاتر) تلوح في الأفق، وتتحكم في كل جانب من جوانب حياة أغنيس.
مع مرور الوقت، بدأت تشعر بالاكتئاب بشكل متزايد وإهمال واجباتها الزوجية، وتم اصطحابها إلى “الحلاق” المحلي لعلاجها من “حمام الشيطان” – وهو مصطلح يعود إلى القرن الثامن عشر لوصف الاكتئاب.
رغم كل المحاولات التي تبذلها، إلا أنها تدرك أن لا شيء يمكنه علاجها، فهي لا تفكر إلا في شيء واحد: الهروب من الحياة الباردة عاطفياً التي لم تعد ترغب في عيشها. ومع ذلك، فإن آغنيس المتدينة للغاية، والتي تلتزم بالعقيدة المسيحية الصارمة، تعلم أنها لا تستطيع قتل نفسها والوصول إلى ملكوت السماء. فالانتحار خطيئة مميتة، ويجب عليها أن تجد ثغرة عقائدية، والتي ستقودها إلى فعل جذري يمكن أن يحررها من محنتها.
استناداً إلى بحث موسع في سجلات المحاكم التاريخية، نرى في فيلم “حمام الشيطان” كيف يسلط فرانز وفيالا الضوء المزعج على فصل لم يتم استكشافه من قبل من التاريخ الأوروبي، والذي شهد مئات الأشخاص – معظمهم من النساء – “علاج” أنفسهم من الاكتئاب من خلال دفع أنفسهم إلى القتل. سمحت لهم خطيئتهم بالتوبة والسعي إلى الغفران في الاعتراف قبل الإعدام، وهو الأمر الذي يحظره الإدانة الأبدية بالانتحار. أما بالنسبة لأولئك الذين لم يفعلوا ذلك، فكانت حياة من الوحدة واليأس والعبودية هي البديل الوحيد.
في صياغة هذه الصورة النفسية الغامرة والمزعجة، يستخدم المخرجون بعضًا من لغة الرعب السينمائية. على عكس Goodnight Mommy أو The Lodge، يتحدى The Devil’s Bath التصنيف السهل. يبدو الأمر وكأنه دراما دينية بطيئة الإيقاع تعكس وتيرتها حزن الشخصية الرئيسية، والتي تمنح صوتًا للنساء غير المرئيات اللواتي نسيهن التاريخ. وبالنظر إلى أن العقيدة الكنسية لا تزال حية وبصحة جيدة حتى يومنا هذا، فهناك صدى إضافي في الوقت المناسب للفيلم، والذي يردد صدى الوصمة المستمرة المحيطة بالاكتئاب والانتحار.
هناك مقارنات لا مفر منها بين الفيلم وفيلم روبرت إيجرز “الساحرة” ــ ويرجع هذا في الأغلب إلى الدقة التي تم بها تصوير الفيلم بدقة بالغة والطريقة التي يستخدم بها المصور السينمائي مارتن جشلاخت الضوء الطبيعي لإضفاء المزيد من الأصالة الكئيبة. وهناك أيضاً الجانب النسوي الذي يظهر النساء وهن يستعيدن شعورهن بالقدرة على التصرف ويسعين إلى التحرر في حين لم يكن العصر الذي عشن فيه يمنحهن أي قدر من الحرية. ومع ذلك، يتألق فيلم “حمام الشيطان” بمزاياه الخاصة من خلال استخدامه الغني للرمزية، والاستخدام المذهل للعنف، وبعض المشاهد المذهلة.
سواء كان العرض الرمزي للمرأة المقطوعة الرأس في المقدمة أو جثث الحيوانات المعلقة، وكلاهما يذكرنا بلوحات فرانسيس بيكون، أو حتى ثنائية الطبيعة كمحفز للأمل (الفراشات) ونذير كئيب (رؤوس الأسماك التي تبدو وكأنها أقنعة الموت)، فإن هذا الفيلم يلقي سحرًا بصريًا ساحرًا لا مثيل له. ولا بد من الإشادة بمصممي الإنتاج أندرياس دونهاوزر وريناتي مارتن، اللذين نجحا إلى حد كبير في التقاط الجمال القاسي للمناظر الطبيعية التصويرية والمساهمة في مشاهد تختبئ تحت جلدك وتبقى عالقة هناك لفترة طويلة بعد انتهاء الفيلم.
إن العامل الأساسي في جاذبية الفيلم هو شخصية بلاشج، التي تخطف الأنفاس طوال أحداثه ــ وخاصة في مشهد الفصل الثالث الذي يشهد تحول خططها إلى ثمار مأساوية. والواقع أن التحضير لمشهد الاعتراف المذهل في نهاية الفيلم كان بارعاً، والممثلة ــ التي لم تحظ إلا ببضعة أدوار تمثيلية ــ تفعل شيئاً لم يتمكن سوى عدد قليل من الممثلين المخضرمين من تحقيقه: السماح للجانب الداخلي من شخصيتها بالظهور على السطح في غضون بضع ثوان، فتتحرر من سجن غير مرئي وتكشف عن ألم شديد يحررها بشكل جنوني ويثير الرعب في الوقت نفسه. إنه أداء استثنائي.
بالإضافة إلى لعب هذا الدور الصعب وطبقات اليأس التي تمكنت من إحضارها إلى الشاشة، قامت بلاشج – المعروفة أكثر باسم الفنانة الموسيقية Soap&Skin – بتأليف الموسيقى التصويرية المشؤومة والحزينة.
نادرًا ما نجد أفلامًا مثل The Devil’s Bath تغرس مثل هذا الإحساس الغامر بالزمان والمكان، في حين تمزج بين الأنواع المختلفة بشكل مثالي. إنه عمل مذهل يتناول فترة زمنية معينة؛ نقد مرعب للعقيدة الدينية؛ تنقيب مؤلم عن الماضي الذي لا صوت له؛ استكشاف ميتافيزيقي متقلب للأقفاص التي سافرت عبر الزمن لتستمر في مجتمع اليوم.
هناك الكثير مما يجب استيعابه، ولكن هذه التحفة الفنية القاتمة لا يمكن تفويتها.
فيلم The Devil’s Bath متاح الآن في دور العرض المختارة وعلى موقع Shudder.
[ad_2]
المصدر