[ad_1]
افتح ملخص المحرر مجانًا
رولا خلف، محررة الفايننشال تايمز، تختار قصصها المفضلة في هذه النشرة الأسبوعية.
“أنا جزء من كل ما التقيت به”: لقاءات هذا العام، وهو عرض للأعمال واسعة النطاق في آرت بازل هونج كونج، يستمد موضوعه من قصيدة تينيسون “يوليسيس”. في هذا المونولوج الدرامي الصادق، يظهر بطل هوميروس العائد كرجل مملوء بالرهبة من احتمالية الحياة الهادئة. الخبرة هي كل شيء – لذا قرر تسليم المهمة لابنه والشروع في رحلة أخرى.
يقول أليكسي جلاس-كانتور، الذي يقوم بتنظيم لقاءات للمرة السابعة: “غالبًا ما أستمد الإلهام من الشعر والخيال”. “كان والدي قارئًا نهمًا. كانت الكتب في كل مكان وفي كل غرفة في طفولتي. في كثير من الأحيان، سأعود إلى القصائد أو القصص التي أحبها عند تطوير المعارض والبحث فيها.
تتوافق فكرة إعادة التواصل مع العالم بشكل مثالي مع معرض آرت بازل لهذا العام، والذي عاد إلى قوته الكاملة بعد سنوات كوفيد. جلاس كانتور، الذي أشرف على الجناح الأسترالي في بينالي البندقية عام 2022 وأشرف على عملية تجديد بملايين الدولارات لـ Artspace غير الربحي في سيدني، حريص على تقديم عرض من شأنه أن يشعل خيال الزوار.
تقع منشآت “اللقاءات” (التي تصل مساحة كل منها إلى 100 متر مربع) في المنطقة الواقعة بين قاعتي العرض. تتشاور شركة جلاس-كانتور مع صالات العرض للوصول إلى قائمة الفنانين، ثم تبدأ في تكليف “قطع استثنائية لا تُنسى تتصدر الطموح”. ومع التركيز القوي على آسيا، سيتم هذا العام تصنيع 11 قطعة من أصل 16 قطعة للمعرض. “عندما يعود الناس إلى هونج كونج، لن يروا شيئًا قد يرونه في بازل، أو باريس، أو ميامي: سيكون شيئًا لم يروه من قبل”.
أليكسي جلاس-كانتور: “تجربة الجميع فريدة من نوعها، فكيف يمكننا خلق تجربة جماعية؟” © مجاملة زان ويمبرلي
تشمل أبرز أحداث العرض الفنان الكوبي يوان كابوتي (فنون الفنون الجميلة في بن براون)، الذي يقدم شواهد القبور الجرانيتية وبحرًا معدنيًا متلألئًا – تتكون أمواجه من آلاف خطافات الأسماك الصغيرة – لإثارة إغراء الهجرة ومخاطرها. في نسيج حديث لامرأة تتوازن بشكل غير مستقر على كرة، تقوم باتريشيا بيريز أوستاكيو (معرض سيلفرلينز ويافوز) ومقرها الفلبين، بتخريب التصوير الفوتوغرافي للسكان الأصليين الذي يرجع تاريخه إلى الوقت الذي كانت فيه الفلبين مستعمرة أمريكية.
يقوم النحات الواقعي المولود في بكين “لي وي” (فن تانغ المعاصر) بتجسيد ستة من قادة العالم الغربي بشكل مخيف في سن السابعة، ويطلق العنان لهم في ملعب في هونغ كونغ. وفي “نسخة نسخة من نسخة نسخة” المربكة والمتعددة الطبقات، تدعو الفنانة الهونغ كونغية ماك 2 (معرض دي سارث) المشاهدين إلى تخمين ما إذا كانت تقدم رؤية بائسة لعالم الفن المستقبلي أو هجاءً من التمثيل نفسه.
“ذات مرة” (2020-24) بقلم Li Wei في Tang Contemporary Art © فنان / معرض مجاملة
تظهر موضوعات الرحلات والانفصال والتواصل بشكل متقطع، وربما بشكل أكثر وضوحًا في أعمال الفنان الكوري هايجو يانج (جاليري كوكجي، كوريمانزوتو، جاليري شانتال كروسل)، الذي يستخدم النسيج لتوحيد الأزمنة والأماكن المتباينة، وأتسوشي كاجا المولود في طوكيو ( محطة خزان الأم)، الذي يقسم حياته بين دبلن وكيوتو. تقدم كاغا لوحة متعددة اللوحات، ضمن بيئة مسرح الكابوكي. كلها يابانية تمامًا، ولكن هناك تطور: في إشارة إلى تجربته في العيش في كل من اليابان وأوروبا، يصور كاغا “الأنا المتغيرة” أوساتشي، وهو أرنب بوكا من الفولكلور الأيرلندي، محاطًا بالأطعمة التي تستحضر والدته الراحلة، التي علمته. عن الفن.
تشمل عمولات اللقاء الـ 16 عملاً مجانيًا واحدًا خارج الموقع في باسيفيك بليس، وهو مكان تجمع شهير في هونغ كونغ. هنا، في تركيب من ثلاثة أجزاء، بما في ذلك عمل الصور المتحركة، يشير الفنان الأسترالي من السكان الأصليين دانييل بويد إلى جماليات السكان الأصليين في كوكبة من “النقاط”، كل واحدة منها عبارة عن عدسة تقدم نقطة من المعرفة أو المنظور.
كموضوع، “أنا جزء من كل ما التقيت به” تطور عضويًا من المشاريع السابقة. يقول جلاس كانتور: “كان صدى عبارة تينيسون يتردد في ذهني وشعرت بالرنين”. “كانت أعمال الفنانة الأوكرانية ستانيسلافا بينشوك في لقاءات العام الماضي تحمل عنوان “البحر المظلم النبيذ” وهي مستوحاة من ملحمة هوميروس. دفعني تقديم هذا التثبيت العام الماضي إلى التفكير أكثر في الرحلات هذا العام. . . لذلك شعرت أنه في الوقت المناسب.
“البيت الجميل: الزمان والمكان 1” (2023) بقلم Mak2 في de Sarthe © Courtesy Gallery
تفتح الرحلات المسافرين على تجارب غنية ولقاءات مخططة وغير مخططة. وفي هونج كونج، تدعو جلاس كانتور الزوار إلى أن يكونوا على قيد الحياة مع تجاربهم الخاصة أثناء تفاعلهم مع الفن المعروض. “إن تجربة كل شخص فريدة من نوعها، فكيف نخلق تجربة جماعية – وكيف نتواصل ونعيد الاتصال بعد فترات الانفصال؟”
قامت جلاس كانتور برعاية لقاءات منذ عام 2015، وسيكون عام 2025 هو الأخير لها. “لقد كانت دعوة لمدة عامين، أو ثلاثة كحد أقصى، إذا كانوا معجبين بي، لذا فإن تسع سنوات جيدة جدًا – وجزء كبير من حياتي”. المشاريع في Artspace والبندقية وخارجها لا تترك أي فرصة للحياة الهادئة.
28-30 مارس، artbasel.com
[ad_2]
المصدر